第一章 上古音乐 3
第一节 音乐的摇篮 3
一 古埃及音乐 4
二 希伯莱音乐 4
三 古印度音乐 6
第二节 古希腊音乐 7
一 神话传说与荷马史诗 7
二 悲剧与喜剧的发展 8
三 音乐体裁与乐器种类 10
四 音乐理论与音乐教育 11
第三节 古罗马音乐 14
一 古希腊和东方文化的影响 14
二 古罗马帝国音乐 15
三 早期基督教音乐 16
第二章 中世纪音乐 18
第一节 教会音乐 18
一 格里戈利圣咏 19
二 复调多声部歌曲 23
三 “古艺术”与“新艺术” 26
第二节 唱名法和记谱法体系 28
一 唱名法的确立 28
二 记谱法的演进 28
第三节 世俗音乐 29
一 法国吟唱诗人与田园恋曲 30
二 德国恋诗歌手与名歌手 30
第三章 文艺复兴时期音乐 32
第一节 三大乐派的贡献 33
一 尼德兰乐派 33
二 罗马乐派 37
三 威尼斯乐派 38
第二节 宗教音乐的改革 39
一 德国的新教音乐 39
二 法国、瑞士与英国的改革音乐 42
第三节 世俗歌曲体裁 43
一 意大利牧歌 44
二 法国尚松 44
三 德国利德 45
第四节 乐器和器乐的发展 45
一 乐器的发展 46
二 器乐曲的体裁 46
第四章 巴罗克时期音乐 51
第一节 声乐的繁荣 52
一 意大利歌剧的诞生 52
二 德国、法国、英国的歌剧 54
三 清唱剧和康塔塔 56
第二节 器乐发展的突飞猛进 58
一 弦乐艺术的崛起 59
二 键盘艺术的成熟 63
第三节 一代音乐伟人 64
一 与上帝对话的孤独者——巴赫 65
二 主调音乐的开拓者——亨德尔 77
第四节 巴罗克晚期 84
一 洛可可风格 85
二 洛可可风格的作曲家 85
第五章 古典主义音乐 90
第一节 前古典主义 91
一 交响乐创作的先驱 91
二 奏鸣曲式结构的确立 92
第二节 歌剧的演变 94
一 正歌剧的改革 94
二 喜歌剧的成熟 96
第三节 古典主义音乐的全盛时期 98
一 维也纳古典乐派的奠基人——海顿 100
二 “高贵的单纯，静穆的伟大”——莫扎特 106
三 将音乐在心灵中精炼成金——贝多芬 111
第六章 浪漫主义音乐 125
第一节 浪漫乐派的奠基人 125
一 浪漫色彩与民间音乐的结合——威柏 126
二 寻找精神家园的“歌曲之王”——舒伯特 129
第二节 德国的浪漫乐派 134
一 醒着做梦的诗人——舒曼 134
二 无言的自然主义抒情者——门德尔松 137
三 高度综合化的戏剧全才——瓦格纳 141
四 古典音乐最后一位固守者——勃拉姆斯 143
第三节 法国的浪漫乐派 148
一 文学化的音乐幻想家——柏辽兹 148
二 诗化的音乐与音乐的诗化——肖邦 151
三 “标题音乐”的倡导者——李斯特 154
第四节 法国歌剧 159
一 大歌剧的奠基人——梅耶贝尔 160
二 轻歌剧的开拓者——奥芬巴赫 160
三 抒情歌剧的开创者——马斯奈和古诺 162
四 现实主义歌剧的开创人——比才 162
第五节 意大利歌剧 166
一 传统歌剧的复兴者——罗西尼 167
二 把歌剧推向顶峰的大师——威尔第 169
三 “真实主义歌剧”的首创人——马斯卡尼 172
四 国际化歌剧天才——普契尼 173
第六节 晚期浪漫乐派 177
一 戏剧性抒情悲剧作曲家——柴科夫斯基 177
二 使轻音乐跻身经典的圆舞曲之家——施特劳斯父子 181
三 饱受人世苦难的思想家——马勒 184
四 交响诗集大成者——理查德·施特劳斯 188
第七章 民族主义音乐 191
第一节 俄罗斯音乐 191
一 “民族音乐之父”——格林卡 192
二 五人“业余”音乐团体——强力集团 197
第二节 捷克音乐 202
一 民族音乐的先驱——斯美塔那 202
二 内容与形式的捷克化作曲家——德沃夏克 205
第三节 北欧音乐 207
一 “北方的肖邦”——格里格 207
二 “北极圈小国的呐喊者”——西贝柳斯 210
第四节 匈牙利音乐 212
一 民族音乐教育家——科达依 212
二 新民族主义作曲家——巴托克 214
第八章 20世纪上半叶音乐 221
第一节 印象主义音乐 222
一 拉开现代音乐序幕的人——德彪西 223
二 对西班牙音乐情有独钟——拉威尔 230
第二节 表现主义音乐 233
一 精神体验的主观表现者——勋伯格 234
二 十二音体系的同盟——韦伯恩和贝尔格 236
第三节 新古典主义音乐 238
一 古代风格与现代技法的融合——斯特拉文斯基 239
二 古典体裁与现代语汇的结合——欣德米特 241
第四节 苏联音乐 242
一 俄罗斯古典音乐的继承和发展者——拉赫玛尼诺夫 242
二 立足时代预示未来的俄罗斯诗人——普罗科菲耶夫 245
三 人民音乐家——肖斯塔科维奇 248
第五节 美国音乐 249
一 保持独立的本土音乐家——艾夫斯 250
二 在通俗与严肃间搭起桥梁的音乐家——格什温 251
三 把爵士乐交响化的作曲家——格罗菲 255
四 美国标记的现代音乐家——科普兰 256
五 大众音乐形式——爵士乐与摇滚乐 258
第九章 20世纪下半叶音乐 262
第一节 音乐与科技的结合 262
一 “美的单调与单调的美”——整体序列主义 262
二 电子技术成果——电子音乐与具体音乐 264
第二节 后现代音乐 265
一 现代启示录——凯奇与偶然音乐 266
二 解构与重组——简约主义 268
第三节 信息时代 269
一 众多概念的突破——流派纷呈 269
二 新世纪的思考——音乐归宿悬念 270
附录 272
外国著名音乐院校 272
外国著名音乐节 273
国际著名音乐比赛 275