《美术教育译丛》序 1
第一章 艺术在教育上的涵义 1
指导方法 2
创造过程的效果 3
王序 4
扩大经验范围的重要原则 5
译者序 6
第二章 小学里创造活动的涵义 12
导言 12
模仿的天性 15
定型的练习本和着色画本对儿童的影响 15
自我表现 19
自我调整 20
借艺术达自我认识之意义 22
在施教上的意义 24
儿童对艺术经验的自我体验 25
对艺术媒介的自我体验 27
技巧和程序 27
欣赏 32
社会调整 36
统整在艺术教育中的意义 37
被统整的经验 37
艺术和社会的统整 38
统整和学习 41
作品的评量 43
评量的目的 43
心理的评量 45
作品意义之评量 47
不同成长界限的评量 49
感情成长 50
儿童作品中的智慧成长 53
创作活动中的生理成长 54
创作活动中的知觉成长 55
创作活动中的社会成长 57
美感的成长 58
创造性的成长 59
客观评判标准的评量 60
发展的阶段 60
技巧和技术 61
作品的组织 65
儿童创作的分等 68
评量表 69
展览和竞争 69
自然竞争 69
强迫竞争 73
教室和学校展览 75
教师必须创作吗? 77
在艺术施教中心理的探勘 78
教师的弹性 80
透过教师的作品来体验儿童 80
教师认识发展阶段的需要 81
一般的教室过程 84
纪律 84
材料的准备和分配 85
第三章 自我表现的第一阶段涂鸦阶段(2岁至4岁) 87
涂鸦的意义 87
涂鸦的一般发展 88
没有区别的涂鸦 88
纵横线的，或有控制的涂鸦 88
圆圈的涂鸦 92
涂鸦的命名 92
色彩的意义 92
艺术刺激 93
题材 93
技巧 94
评量表 95
摘要 96
涂鸦阶段中个人成长特征的解释 97
智慧成长 97
感情成长 98
社会成长 99
知觉成长 101
生理成长 103
美感成长 104
创造性成长 104
成长分析的摘要 105
练习 106
实验工作 107
第四章 首次的表现尝试样式化前阶段(4岁至7岁) 108
样式化前阶段的意义 108
儿童的心理 108
儿童主动知识的充实 109
表现符号的一般发展 110
人物 112
空间 112
色彩的意义 114
艺术刺激 115
摘要 117
题材 118
技巧 121
评量表 121
样式化阶段个人成长特征的阐释 122
智慧成长 122
感情成长 123
社会成长 124
知觉成长 125
生理成长 126
美感成长 126
创造性成长 127
成长分析的摘要 128
练习 129
实验工作 129
第五章 形体概念的形式样式化阶段(7岁至9岁) 131
儿童绘画里的样式 131
人物样式——对于人最初的明确概念 132
空间样式——空间秩序的最初概念 132
样式的改变——主观经验的表现 133
人物的表现——几何式线条 136
空间 137
心理状态 137
基底线的采用 138
基底线的起源 139
基底线和地形的特征化 140
主观空间的再现 142
空间和时间的再现 146
X光线画 148
色彩的意义 152
设计的意义——重复的自然冲动 154
粘土塑造 156
艺术刺激 158
题材 159
技巧 161
评量表 162
摘要 164
样式化阶段个人成长特征的阐释 166
智慧成长 166
感情成长 167
社会成长 169
知觉成长 170
生理成长 171
美感成长 172
创造性成长 173
成长分析的摘要 174
练习 175
实验工作 176
第六章 理智之萌芽党群年龄(9岁至11岁) 178
写实的概念 178
较明显的自我意识 178
人物的表现 181
感情的表现 182
空间的表现 183
色彩——主观阶段 185
设计和手艺 186
塑造 191
艺术刺激 192
题材 194
技巧 197
摘要 198
智慧成长 201
评量表 201
党群年龄个人成长特征的阐释 201
感情成长 203
社会成长 204
知觉成长 205
生理成长 206
美感成长 207
创造性成长 208
成长分析的摘要 209
练习 210
实验工作 211
第七章 拟似写实阶段推理的阶段(11岁至13岁) 212
心理学上的假设 212
自然表现的最初概念 214
人物 214
视觉型对深度的发展 216
两种不同空间观念的发展 216
非视觉型退化至基底线的表现 219
色彩——两种不同的观念 221
设计 223
塑造——两种不同的方式 224
艺术刺激 225
人物 228
空间的刺激 230
色彩 232
题材 234
技巧 236
评量表 239
拟似写实阶段个人成长特征的阐释 241
智慧成长 241
摘要 242
感情成长 243
社会成长 244
知觉成长 245
生理成长 247
美感成长 247
创造性成长 249
成长分析的摘要 249
练习 250
实验工作 250
想象概念中的心理变化 252
创造活动中的青春期危机 252
第八章 决定时期 252
两种创造类型的发展 258
视觉型 260
触觉型 262
两种类型不同的创造概念 262
人物 264
空间 266
两种创造类型是心理的——它们在性格发展上的意义 268
适当艺术刺激的意义 270
第九章 青春期的艺术 272
到批评式自觉的改变 276
想象概念的改变 278
题材的重新考虑 283
青少年在社会中的需要 283
特殊表现的青春期艺术 284
自我的经验 285
家庭中的经验 300
社区中的经验 314
大自然中的经验 334
工业中的经验 341
中等学校中技巧和技术的意义 354
速写 355
画架绘画 357
壁画和壁画技术 361
中等学校中的雕塑 366
版画——复制的技术 373
设计的技术 382
为何在决定阶段不包括评量表 387
练习 389
第十章 审美标准的意义 392
绘画制作中的表现元素 392
线条的意义和其关系 394
空间的意义和其关系 398
光和影的意义 404
色彩——构图中的元素 408
统一或构图 413
第十一章 天才儿童的个案 415
特殊个案 416
想象和表现的流畅性 416
高度发展的敏锐性 418
想象的直觉性 419
表现的直接性 420
教育上的结论 421
高度的自我体验 421
第十二章 艺术教育的治疗问题 423
创造过程和有障碍者 423
艺术教育和治疗 424
客观和主观的障碍 425
身体意象的意义 426
艺术教育治疗的特殊方法 427
观察 429
艺术教育治疗中的一般步骤 429
个案史 429
关系的建立 430
熟悉艺术媒介 431
创作过程之关系的建立 432
自我体验的建立 433
归属感的发展 434
归属感的消除 435
表现的自发性欲求 435
摘要 436
心理障碍 436
视觉障碍者的创作活动 436
聋盲者的塑造——个案研究 459
听觉有障碍者与艺术教育 465
语言缺陷和艺术教育 468
大脑麻痹者和创作活动 469
艺术教育对瘸子的治疗 472
心智有障碍者 473
创造活动里所表现的心智发展迟缓 474
蒙古痴呆类型里的心智发展迟缓之个案研究 475
艺术教育治疗和轻微神经病之个案研究 477
艺术教育和精神错乱 481
摘要 487
第十三章 各阶段的摘要 491