“名家通识讲座书系”总序 本书系编审委员会 1
第一讲 真善美的“错位” 1
一 假美学的“真”和真美学的“假” 1
二 想象：假定、自由和苦闷的象征 7
三 真善美的“错位” 11
四 恶不必丑，善不必美 18
五 情感的审美超越实用 23
第二讲 小说：因果关系、打出常规和情感错位 29
一 为什么要从文学形式开始？ 29
二“开端、发展、高潮、结局”模式的荒谬性和“生活的横断面” 30
三 情节的构成：假定的、独特的情感因果性 32
四 把人物打出常规，暴露深层心态 34
五 让同一情感结构之中的人物心理发生“错位” 38
第三讲 曹操从热血青年变为血腥屠夫的条件：多疑 49
一 多疑是从美化转化为丑化的关键 51
二 陈宫的眼睛在小说结构中的“错位”功能 60
第四讲 武松打虎和李逵杀虎 65
一 武松神性中的人性 66
二 为什么不能让老虎把武松吃了？ 67
三 从不怕老虎到害怕老虎 69
四 李逵杀四虎为什么不及武松打一虎？ 73
第五讲《祝福》：礼教的三重矛盾和悲剧的四层深度 81
一 八种死亡中最精彩的一种 81
二 悲剧的凶手：荒谬的自相矛盾的偏见 84
三“大家仍然叫她祥林嫂”为什么要特别提出来？ 85
四“你放着吧，祥林嫂！”这一句话为什么会致祥林嫂于死地？ 87
五与情节无关的“我”为什么占了那么多篇幅？ 88
六 情节链锁性淡出和人物多元感知错位的强化 92
第六讲《孔乙己》：鲁迅为什么最偏爱？ 97
一 为什么让与情节无关的小店员来叙述？ 97
二“笑”的多重意味的错位 99
三 平静叙述中的“大家风度” 102
四 杂文成分对小说构成干扰吗？ 102
第七讲 古典诗歌：比喻、意象、意脉、意境和直接抒情 110
一 比喻和诗的比喻 110
二 审美规范形式强迫内容就范 115
三 诗的意象：意决定象 116
四 意脉的三种形态和意境 120
五 推敲典故的片断意脉和整体意境的矛盾 130
六 意境的“情景交融”和直接抒情的“无理而妙” 134
第八讲 从李白《下江陵》看绝句的结构 142
一 为什么杜甫的绝句评价甚低？ 142
二 唐人绝句的“压卷”之作和感知变异 143
三 为什么不能说轻“心”已过，而要说轻“舟”已过？ 145
四 吴乔：“诗酒文饭”之说 146
五 杨载：绝句第三、四句的“婉转变化”工夫 148
六 流水句的功能 149
七“诗中有画”的片面性 151
八 诗中之画应该是动画 153
第九讲《念奴娇·赤壁怀古》：苏轼的赤壁豪杰风流和智者风流之梦 156
一 上片并不是“即景写实” 156
二 风流：名士风流和豪杰风流 158
三 智者风流之梦 166
第十讲《再别康桥》：无声独享的记忆是最美好的音乐 169
一 是分析文本还是主观强加？ 169
二 哪里来的“离愁”？ 171
三 从语词还原入手揭示内在矛盾 173
四 为什么不能放歌而只能沉默？ 174
五 从强烈的感情到潇洒的感情 175
六 从全过程到凝聚在一个焦点上 177
第十一讲《死水》：“以丑为美”的艺术奥秘 179
一 象征派和浪漫派的不同 179
二“以丑为美”的难度的克服 182
三 闻一多的爱国与反共 185
四 闻一多的现代格律诗追求 186
第十二讲 散文：从审美、（亚）审丑到审智 188
一“真情实感”论的贫乏和僵化 188
二 直接归纳：诗的形而上和散文的形而下 192
三 审美、审丑和幽默的亚审丑 194
四 审智的高度 200
第十三讲 古典审美散文赏析原则和方法 206
一 文本是三个层次的立体结构 206
二 突破表层意象揭示中层意脉的起伏 208
三 同类相比：现成的可比性 211
四《隆中对》和《三顾茅庐》：文学规范形式的深层分析 217
五《小石潭记》和《江雪》：形而下和形而上 223
六《岳阳楼记》和《醉翁亭记》：永远忧愁和无限快乐 229
七 语言节奏的奥妙 235
第十四讲 现当代散文个案分析 243
一 鲁迅《记念刘和珍君》：情理交融的悲歌和颂歌 243
二 余光中《听听那冷雨》：听出整个生命的文化记忆 248
三 鲁迅《阿长与山海经》的审丑核心词：伟大的神力 254
四 汪曾祺《跑警报》：在灾难面前的“不在乎”哲学 259
第十五讲 西方散文：审智与审美的结合 265
一 培根《谈读书》 265
二 梭罗《瓦尔登湖》 266