作者的话 1
导论 1
第一讲 美学作为一门科学 1
美学作为一门对现实的审美掌握的科学 1
美学作为关于社会艺术文化的科学 7
美学的方法论和它同其他科学的联系 9
美学的实践意义 19
第二讲 马克思列宁主义美学在世界美学思想史中的地位 29
马克思主义美学学说的形成 29
马克思主义美学的进一步发展 33
马克思列宁主义美学的辩证唯物主义方法 38
马克思主义美学方法论中的系统方法 43
马克思主义美学方法论中逻辑方法和历史方法的统一 47
马克思列宁主义美学的科学客观性和党性的统一 54
第一部分 审美价值的辩证法 57
第三讲 对世界的审美掌握 57
美学思想史的简短回顾 57
审美关系生物学起源论批判 62
审美意识的史前期 66
审美关系作为价值定向的特殊方向 68
人对世界的审美关系的自我确立 75
内容形式作为审美价值的载体 80
第四讲 对世界的审美掌握(续) 87
审美态势 87
审美关系的情感评价本质 90
审美作为现实和理想的相互关系 93
审美领域中个体性和社会决定性、相对性和绝对性的辩证法 100
对世界的审美掌握作为价值定向的动态系统 104
一般定义 116
第五讲 美和丑 116
人的美和丑 118
自然中的美和丑 124
物的世界中的美和丑 128
艺术中的美和丑 130
第六讲 崇高和卑下 137
崇高和卑下中质和量的辩证法 137
崇高和卑下中现实和理想的辩证法 141
艺术中的崇高和卑下 147
现代艺术文化中的崇高和卑下 154
第七讲 悲和喜 159
悲的本质 160
悲观主义悲剧和乐观主义悲剧 167
喜的本质及其基本形式 175
各种艺术样式和体裁中喜的可能性 183
第八讲 审美和艺术 188
审美意识和艺术意识 189
审美活动和艺术活动 191
审美教育和艺术教育 196
共产主义社会建设时代人民的审美教育和艺术教育的历史意义 203
美学思想史上的艺术起源问题 211
第二部分 对世界的艺术掌握的辩证法 211
第九讲 艺术起源 211
研究艺术起源的方法论原则 215
艺术形象思维形成的历史过程 217
艺术意识和宗教意识 223
劳动和艺术创造 227
原始艺术在人的人化过程中的作用 229
第十讲 艺术作为特殊的社会现象 237
艺术创作往后的历史命运 237
艺术的结构-功能分析 242
艺术的交往功能 249
艺术的启蒙功能 251
艺术的教育功能 255
艺术的享乐功能 261
艺术的复功能性--复杂动态的系统 263
第十一讲 艺术的结构。艺术内容的构成 267
艺术的对象问题 268
艺术内容的认识论方面 277
艺术认识的方式 281
艺术内容的价值论方面 284
第十二讲 艺术的结构。艺术形式的构成 296
艺术的创造方面的一般特点 296
艺术作为形象地模拟现实的创造能力 297
艺术作为艺术设计的创造能力 308
艺术的符号交往方面 314
艺术结构的形态学活动性 318
第十三讲 艺术形态学 321
美学思想史中艺术形态学的问题 321
艺术样式的分类原则 327
再现和非再现艺术 336
单功能和复功能(“实用”)艺术 340
第十四讲 艺术形态学(续) 347
艺术创作的多成分形式 347
艺术样式的质的规定性和它们的相互作用问题 355
艺术样式的种类区分 364
体裁作为艺术形态学的范畴 374
第三部分 艺术交往的辩证法 379
第十五讲 艺术家 379
艺术家的个性在其创作中的作用 379
艺术创作天才及其在艺术家的活动中的作用 385
艺术家的生活经验 389
艺术家对世界的观照在其创作中的作用 391
创作方法、它的结构和在艺术活动中的作用 401
技巧及其审美功能 408
第十六讲 艺术创作的过程 412
艺术作品的构思 412
物质地体现构思的过程 421
形式在创作过程中的能动性 428
艺术作品的内容与形式 434
第十七讲 艺术作品 434
艺术作品的内容的构成 435
艺术作品内容中主题和观念的相互关系 440
艺术作品的形式及其与内容的关系 446
艺术作品中的内在形式和外在形式 450
第十八讲 艺术知觉和艺术批评 455
方法论的前提 455
艺术语言是艺术知觉的结构层次 458
艺术知觉的认识能动性 463
艺术知觉的价值论方面 468
共同创作作为艺术知觉的成分 474
艺术知觉作为复杂动态的系统 477
艺术批评及其在社会艺术文化中的地位 481
第四部分 艺术发展的辩证法 485
第十九讲 社会的艺术发展 485
艺术史过程中历史地变化和不变的因素的辩证法 486
艺术史过程中规律性和偶然性的辩证法 491
艺术发展的社会制约性和相对独立性 496
艺术发展中的进步和倒退的辩证法 501
物质生产和艺术生产 512
第二十讲 艺术发展的社会决定因素 512
技术与艺术 521
社会存在和艺术文化 525
社会意识和艺术文化 528
第二十一讲 社会生活的结构及艺术发展的矛盾。艺术与阶级 540
艺术中阶级因素和全人类因素的辩证法 540
艺术家的意识和创作中的矛盾的阶级制约性 546
艺术的阶级性和党性 550
阶级社会和无阶级社会中艺术发展的方向 557
艺术的阶级性和人民性的辩证法 567
第二十二讲 社会生活的结构及艺术发展的矛盾。艺术与人民 567
过去的艺术文化中艺术与人民群众的关系 571
职业艺术与民间创作 578
社会主义社会的艺术文化中艺术和人民的相互关系 582
第二十三讲 社会生活的结构及艺术发展的矛盾。艺术与民族 594
社会生活的民族形式的多样性及其在艺术中的反映 595
艺术中民族因素和阶级因素的辩证法 604
艺术中民族因素和人民因素的辩证法 607
艺术创作和艺术发展中民族因素和族际因素的辩证法 611
艺术认识发展的内在逻辑 618
第二十四讲 艺术发展的相对独立性 618
艺术史过程中的思想继承性和思想影响 623
艺术技巧发展的逻辑 627
艺术“语言”发展的相对独立性 630
艺术文化作为自调节系统 633
第二十五讲 各艺术样式、种类和体裁发展的不平衡 637
美学思想史上的艺术不平衡发展问题 637
艺术文化史早期阶段各种艺术样式发展的不平衡 641
资本主义时代各种艺术样式发展的不平衡 647
各种艺术体裁发展的不平衡 655
创作方法作为艺术史过程的范畴 661
第二十六讲 创作方法、风格、流派。现实主义问题 661
创作方法和各艺术样式和体裁的特点问题 665
创作方法与艺术流派 673
创作方法与艺术风格 677
第二十七讲 社会主义艺术的形成和发展 684
社会主义艺术在资本主义时代的形成 684
无产阶级艺术的创作方法和社会主义现实主义理论的形成 687
从资本主义向社会主义过渡时代社会主义艺术发展的规律性 699
共产主义建设和人类艺术发展的前景 706
参考书目 713