目录 1
第一编 绪论 1
第一章 美学研究的范围、方法、必要性 1
第一节 美学研究的现象范围 1
一、历来的误区 1
二、美学研究什么 4
第三节 美学研究的必要性 5
三、描述，而不是定义 5
二、构造，而不是概括 5
一、诉诸体验和感受，而不是逻辑 5
第二节 美学研究的方法 5
第二章 美学理论的构成 7
第一节 审美现象的涉及面 7
一、审美对象 7
二、审美感觉 7
三、艺术 8
二、审美心理学 9
第二节 美学理论的三个部分 9
一、文艺美学 9
三、美的哲学 11
第三节 美学研究的相关领域 12
第三章 美学中的基本概念 13
第一节 关于美、审美、艺术、美学 13
一、美 13
二、艺术 13
三、审美 14
四、美学 14
第二节 审美范畴 15
一、常用审美范畴简介 15
二、审美范畴的特点 18
第四章 文艺美学概说 20
第一节 文艺美学在美学理论中的地位 20
一、重要性 20
二、文艺美学是美学的一个分支 21
第二节 文艺美学的对象和方法 22
一、基础层次 22
二、高级层次 23
第三节 文艺美学与文艺理论的关系 23
第五章 文艺美学历史的简短回顾（西方） 25
第一节 古代——18世纪前叶：古代文艺美学 26
一、古希腊、古罗马时期 26
二、中世纪 27
三、文艺复兴和17世纪 28
第二节 18世纪中——19世纪末：近代文艺美学 29
一、两个划时代事件 29
二、阿贝·巴托 30
三、大陆理性主义美学 31
四、英国经验主义美学 32
五、德国古典美学 33
一、对古代、近代美学弊端的认识 34
第三节 19世纪末——今天：现代文艺美学 34
二、费希纳的贡献 35
三、现代美学和文艺美学派别概要 36
四、现代文艺美学的特点 37
第六章 文艺美学历史的简短回顾（中国） 40
第一节 古代文艺美学（19世纪前） 40
一、儒家的文艺美学思想 40
二、道家的文艺美学思想 41
三、《乐记》 42
四、《文心雕龙》 43
五、崇尚“韵”、“味”、“神”的审美倾向 43
第二节 近代文艺美学（20世纪初——1949年） 45
一、一般情况 45
二、王国维 45
第三节 当代文艺美学（1949年——今天） 46
一、1957年前后美学大讨论 46
二、1978年——今天 47
第一节 再现论 49
一、模仿论与再现论 49
第二编 艺术中的一般美学问题 49
第七章 艺术是什么 49
二、再现论的分析 53
第二节 表现论 57
一、对立与同一 57
二、表现论的主要内容 58
三、对表现论的批评 60
第三节 艺术是一种显现活动 63
一、再现论和表现论引出的教训 63
二、艺术是一种显现活动，而不是结果 64
三、为什么是显现 65
四、艺术显现什么 70
五、艺术的一元本体论 73
二、艺术语言 76
一、感觉特征 76
第二节 艺术语言的特点 76
一、狭义的和广义的语言 76
第一节 艺术语言的概念 76
第八章 艺术语言 76
二、表意性 77
三、有机性 78
第三节 艺术语言的生成结构 80
一、什么是艺术语言的生成结构 80
二、隐语言的生成 81
三、隐语言 83
四、显语言 86
第四节 艺术语言的三层次 88
一、质料与技术 88
二、符号 92
三、作品总的结构构成 95
第九章 艺术创作 99
第一节 创作起点 99
一、两种代表性观点 99
二、我们选择哪种起点理论 104
第二节 模式与公式 106
一、模式还是公式 106
二、视野与模式 107
三、传统的作用 108
第三节 创作想象力 109
一、同情地想象 109
二、想象与语言 110
三、灵感 111
第十章 艺术欣赏 113
第一节 欣赏与创作的区别 113
一、主体对作品的相对位置的区别 113
二、技术的区别 114
第二节 怎样欣赏 117
一、最大限度地向作品开放 117
二、建构作品的关系网络 118
三、合理运用成见 121
第三节 欣赏的创造性 123
一、创作对欣赏的依赖 123
二、欣赏对作品的给予 125
三、艺术作品的延存 127
一、古典艺术面临的困境 131
第十一章 现代艺术 131
第一节 现代艺术产生的必然性 131
二、突破意识的滋长 132
三、全球性趋势 133
第二节 现代艺术的美学基础 133
一、主体意识取代客观标准 133
二、价值观念的变化 134
三、艺术是自足的 134
四、“反艺术战略” 135
一、显现事物的新的质量 136
第三节 现代艺术的创造性贡献 136
二、全面探索人的心灵世界 138
三、新型的艺术语言 142
第四节 现代艺术与现代生活 146
一、现代艺术对生活的参与 146
二、现代生活对艺术的态度 147
三、发展：相互需要和改变 149
一、为什么研究艺术的民族特色 151
第十二章 艺术的民族性 151
第一节 艺术与民族特色 151
二、丰富多彩的民族艺术 152
三、悠久的交流史 152
第二节 艺术民族性的根源 153
一、文化人类学根源 153
二、审美情趣 154
三、文化心理模式 155
第三节 个性与互补 156
一、个性 156
二、互补 158
第三编 各门艺术中的美学问题 161
第十三章 文学 161
第一节 语言的特征和文学语言 161
一、语言的两种基本功能 161
二、语言的意义与文学 163
三、语言的声音与文学 165
一、景物描写 171
第二节 语言的展开与文学审美特征 171
二、人物描写 173
第三节 各类体裁文学的不同审美特征 180
一、诗歌 180
二、散文 180
三、戏剧文学 181
第一节 音乐的特质 182
一、音乐是什么 182
第十四章 音乐 182
二、音乐的内容是什么 184
第二节 动机的美学意义 185
一、动机在作品中的地位 185
二、动机的形成与作用 185
三、动机与风格 186
第三节 音乐中的对话 186
一、对话构造了音乐空间 186
二、对话的意义 187
二、演绎的创造性 188
第四节 创作和演绎 188
一、演绎：音乐艺术的特有层次 188
三、创作——演绎——聆听：解释学关系 189
第五节 两种流行的音乐类型 190
一、“发泄型”音乐 191
二、“矫饰型”音乐 191
第十五章 舞蹈 194
第一节 舞蹈——身体力行的艺术 194
一、舞蹈的感情强度 194
二、舞蹈媒介与身体力行 194
第二节 体验和表演 196
一、舞蹈中想象与体验的关系 196
二、体验性舞蹈与表演性舞蹈 197
第三节 舞蹈语言 199
一、姿态 199
二、动作 200
三、节奏 200
四、力度 201
第四节 舞蹈的叙事性和抒情性 202
一、叙事性与舞蹈 202
二、抒情性与舞蹈 204
第十六章 电影 206
第一节 电影与现代艺术 206
一、电影对其他艺术的冲击 206
二、另找出路 206
第二节 电影观念 207
一、“综合性艺术”说 207
二、“纪实”说 209
三、“活动画面”说 210
四、电影就是电影 211
第三节 电影语言 212
一、画面 212
二、镜头 213
三、画面剪接 213
四、音响 214
五、表演 215
第四节 电影的时空形式 216
一、时间形式 216
二、空间形式 217
第五节 电影的叙事性 218
一、电影是叙事艺术 218
二、电影叙事的内容 219
三、电影叙事的方法 221
一、建筑为什么是艺术 222
第十七章 建筑 222
第一节 建筑的幻觉特征 222
二、天圆地方：理想的世界 223
第二节 建筑语言 223
一、建筑语言特征：高度抽象化 223
二、线条 224
三、立面 225
四、体量 226
五、内部空间 227
一、功能与艺术结合的可能性 228
第三节 艺术性·功能性·工艺性 228
二、怎样结合 229
三、工艺性与艺术性 230
第四节 力学与感觉 231
一、力学与力学感觉 231
二、前人的伟大创造 232
三、科学与直觉相结合 234
一、相似性 235
第十八章 雕塑 235
第一节 雕塑与自然物体 235
二、区别 236
第二节 雕塑显现什么 237
一、关于事物的真理 239
二、艺术家的情感 239
三、艺术的存在 239
一、三维性 240
第三节 雕塑的审美特性 240
二、静态与动态 242
三、力的表现性 243
第四节 雕塑语言 244
一、材料 244
二、块面 245
三、形状 246
第十九章 绘画 249
第一节 绘画与观看 249
一、两种不同性质的观看 249
二、绘画视觉样式 250
第二节 绘画语言 252
一、线条 252
二、形状 253
三、色彩 254
第三节 具象和抽象 255
一、对抽象与具象问题的误解 255
二、绘画的具象性和抽象性 256
三、绘画史上两种风格的轮换 257
第二十章 摄影 259
第一节 摄影的写实性 259
一、摄影对被摄物体的依赖 259
二、摄影的审美潜力 259
第二节 视点在摄影艺术中的作用 260
一、视点的多变性 260
二、瞬间直觉的审美功能 260
二、光线 261
第三节 摄影语言 261
一、焦点 261
三、构图 262
四、色调 262
第四节 摄影中的空间转换关系 263
一、从三度空间向二度空间的转换 263
二、镜头观看的非自主性 264
后记 266