第1章 传统 12
1.1 大师们使用过的颜色 12
1.2 学术传统 14
1.3 英国的露天绘画作品 16
1.4 哈德森河学校 18
1.5 外光派运动 20
1.6 象征主义梦想 22
1.7 杂志插图 24
第2章 光源 28
2.1 直射阳光 28
2.2 阴天光线 30
2.3 从窗户照射进来的光线 32
2.4 烛光与火光 34
2.5 室内电灯光 36
2.6 街上灯光与夜景 38
2.7 发光 40
2.8 隐性光源 42
第3章 光和物体 46
3.1 组成原则 46
3.2 光影分离 48
3.3 投影 50
3.4 半投影 52
3.5 封闭投影 54
3.6 四分之三光 56
3.7 正面光 58
3.8 边缘光 60
3.9 对空光 62
3.10 下面光源 64
3.11 反射光 66
3.12 聚光照明 68
3.13 规律的局限性 70
第4章 色素 74
4.1 重新定义色轮 74
4.2 色度和色值 76
4.3 本色 78
4.4 灰色与素色 80
4.5 绿色问题 82
4.6 渐变色 84
4.7 色调 86
第5章 颜料 90
5.1 寻找颜料 90
5.2 颜料表 92
5.3 耐光性 94
5.4 暖底色 96
5.5 天空面板 98
5.6 透明与上光 100
5.7 调色板布置 102
5.8 限制颜料的使用 104
5.9 关于泥土色的辩论 106
第6章 色彩间的关系 110
6.1 单色方案 110
6.2 暖色调与冷色调 112
6.3 有色光组合 114
6.4 三色成组 116
6.5 强调色 118
第7章 预混合 122
7.1 混合颜色串 122
7.2 色域匹配 124
7.3 创建色域蒙版 126
7.4 颜色方案的形状 128
7.5 混合可控色域 130
7.6 颜色脚本 132
第8章 视觉感知 136
8.1 没有颜色的世界 136
8.2 月光是蓝色的吗？ 138
8.3 边缘与深度 140
8.4 对立色 142
8.5 色感一致性 144
8.6 适应与对比 146
8.7 开胃与治愈功能 148
第9章 表面与效果 152
9.1 光的传输 152
9.2 表层下散射 154
9.3 面部颜色区域 156
9.4 头发的秘密 158
9.5 焦散线 160
9.6 镜面反射 162
9.7 高亮区 164
9.8 色冠 166
9.9 动作模糊 168
9.10 摄影与观察 170
第10章 大气效应 174
10.1 天空蓝 174
10.2 空气透视法 176
10.3 反空气透视法 178
10.4 黄金时刻 180
10.5 夕阳 182
10.6 浓雾，薄雾，烟气和尘土 184
10.7 彩虹 186
10.8 天空洞与叶子 188
10.9 日光束与投影束 190
10.10 光斑 192
10.11 云翳 194
10.12 加亮前景 196
10.13 雪与冰 198
10.14 水：反射与透明 200
10.15 山间溪流 202
10.16 水下颜色 204
第11章 光的变化显示 208
11.1 系列画 208
11.2 一天的结束 210
第12章 来源 214
术语汇编 214
颜料信息 218
推荐读物 221
因特网资源 223
致谢 224