第1部分定位戏剧、体验演出：理论与批评 1
第1章 戏剧：表演与艺术 2
为什么是戏剧？ 3
作为表演的戏剧 4
表演的共有特性 4
导致表演形式不同的特性 5
作为艺术的戏剧 8
艺术共有的特性 8
导致艺术形式不同的特性 8
戏剧和其他艺术的关联 9
作为表演艺术的戏剧 10
聚光灯 生活/艺术/表演：弗罗斯特/尼克松 7
聚光灯 学习提醒 14
第2章 戏剧：表演中的观众——三重角色 15
作为表演艺术的戏剧：观众的角色 16
社会观众 16
观众互动 18
观众认可 18
观众不认可 19
作为文化表达的戏剧：观众的角色 19
文化 19
文化与观众 20
反映文化的镜子 20
作为产业的戏剧：观众的角色 22
平衡产业和艺术 23
艺术的产业化 23
产业与戏剧不断变化的形式 24
聚光灯 坚毅剧院（阿拉斯加州朱诺市） 26
第3章 如何阅读剧本 29
观看VS阅读 30
填补空白 30
批判性地思考 31
准备工作 31
名称 31
人物设置 32
开场舞台指令 32
发问时间 32
第一次阅读 32
结尾 32
利用剧本的不同部分进行剧本分析 33
亚里士多德 33
情节 34
人物 36
思想 39
语言 40
音乐 40
场面 41
写作剧评 42
基于剧本部分的剧评 42
基于类别的剧评 42
聚光灯 阅读剧本和写剧评 38
第4章 如何观看戏剧 44
体验演出 45
吸纳 45
新的问题 46
准备工作 47
戏剧艺术 47
剧目自身的特性 48
节目单 48
剧场设施环境 49
演出分析 49
观看并参与 49
戏剧的价值 50
特定演出中的价值 53
组织剧评 58
聚光灯 观看戏剧：演出中的人物 51
第5章 调和戏剧中的艺术和产业 59
戏剧艺术的中介 60
理论家 60
批评家 62
戏剧顾问 63
评论者 64
戏剧产业中间人 65
市场营销 65
经纪人和选角导演 67
阅剧人 68
聚光灯《纽约时报》（The NewYork Times）戏剧评论者 64
第2部分 今日的戏剧及其制作者：戏剧实践 69
第6章 今日的戏剧制作：背景 70
戏剧空间 71
镜框舞台 71
伸出式舞台 72
圆形舞台 72
其他格局 73
美国的剧院 75
专业剧院 75
百老汇 75
巡演 77
外百老汇 77
外外百老汇 78
非营利性地区剧院 78
晚餐剧院 80
业余剧院 80
教育性剧院 80
社区剧院 82
特定观众剧院 82
儿童剧院 82
政治剧院 83
聚光灯 理查德·皮尔布罗（Richard Pilbrow） 74
第7章 剧作家 85
剧作家和写剧的性质 86
剧作家 86
写剧 86
戏剧和文学 86
剧本和剧作家的来源 87
剧本 87
剧作家 88
剧作家的生涯 89
培训剧作家 91
从书页到舞台：专业事宜 91
写作剧本 91
将剧作搬上舞台 95
在排练中改进剧本 96
剧作家的收入 96
什么才是优秀的剧作？ 97
聚光灯 林恩·诺塔奇（Lynn Nottage）：一位出色的剧作家 94
第8章 演员 98
表演的性质 99
表演的两种路线：灵感与技术 99
真实与伪装：戏剧和演员的悖论 100
演员与戏剧人物 101
训练演员 102
分析剧本 104
训练演员的演出工具 105
训练想象力 107
表演系统 110
试演、排练和演出 113
试演 113
排练 114
演出 115
什么是卓越的演出？ 116
聚光灯 梅瑞尔·斯特里普（Meryl Streep）：一位卓越的演员 103
第9章 导演 117
导演的性质 118
导演的职责 119
导演的特质 119
导演的文本观 119
导演的工作 122
挑选剧作 122
阐释剧作 122
创作作品 126
绘制平面图 128
选角和培训演员 129
演出的舞台走位 130
策划，协调，彩排和修改 136
培训导演 138
什么是优秀的导演？ 139
聚光灯 菲利达·劳埃德（Phyllida Lloyd）：一位杰出的导演 127
第10章 设计师和技术人员 141
设计的性质 142
剧作的世界 143
基调和氛围 143
抽象化的层次 144
历史时期 145
地理场所 145
社会经济环境 146
美学效应 146
设计师的工作 146
场景设计师 146
计算机辅助设计（CAD） 148
技术指导 149
服装设计师 150
灯光设计师 152
音效设计师 154
培训设计师 154
什么是优秀的设计？ 155
聚光灯 乔治·依泽诺（George Lzenour） 156
第3部分 其他时期和地区的戏剧：戏剧史 159
戏剧：从过去到现在 159
戏剧史扫描 160
第三部分 A法卡德舞台：第一个千年（公元前534年—公元550年） 160
第三部分 B象征物，环境和同时性：接下来的700年（公元950年—公元1650年） 162
第三部分 C幻觉主义：从公元1550年到现在 163
聚光灯 学习提醒 164
第3A部分 法卡德舞台（公元前534年—公元550年） 165
第11章 希腊戏剧 167
背景 168
关于戏剧起源的理论 169
亚里士多德和《诗学》 170
希腊戏剧的特点 171
剧本和剧作家 172
泰斯庇斯 173
埃斯库罗斯 173
索福克勒斯 173
欧里庇得斯 175
阿里斯托芬 175
剧场建筑和实践 176
观众 177
表演 177
布景和器械 178
服装和面具 179
雅典黄金时代的终结 180
亚里士多德和《诗学》 182
希腊时期及其剧场 183
聚光灯 索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，公元前427年 174
第12章 罗马戏剧 186
背景 187
罗马节日和共和国戏剧 187
话剧 188
戏院建筑、场景、服装和面具 189
观众 191
帝国和罗马戏剧的结束 191
三份重要文本 192
剧场建筑 193
剧场娱乐节目 194
基督徒对戏剧的反对 195
帝国的分崩离析 195
东部（拜占庭）帝国和戏剧 196
聚光灯 普劳图斯的《孪生兄弟》 190
第3B部分 象征物、环境和同时性（公元950年—公元1650年） 199
第13章 中世纪戏剧 201
背景 202
中世纪早期的戏剧和剧场 203
赫罗斯威塔和艾瑟渥德 204
中世纪文化和戏剧，公元1200年—公元1550年 205
教堂之外的宗教剧 206
教堂之外宗教剧的舞台表演 207
世俗剧 210
中世纪宗教剧的结束：中世纪世俗剧的流变 212
聚光灯 无名氏，《个人》，公元1490年 208
第14章 英国和西班牙的黄金时代 214
背景 215
人文主义 215
世俗主义 215
宗教改革 216
扩大的世界 216
君士坦丁堡的衰落 216
印刷术 217
艺术 217
北部的文艺复兴：莎士比亚时代 217
剧院实体 217
观众 219
制作实践 219
演员和表演 220
剧本和剧作家 221
宫廷假面剧和新惯例：伊尼哥·琼斯（lnigo Jones） 223
英国剧院的谢幕 224
西班牙的黄金时期 226
女性观众和演员 226
剧本和剧作家 226
聚光灯 西班牙剧院：王子庭院 225
第3C部分 幻觉主义（公元1550年—公元1960年） 229
第15章 意大利的文艺复兴 231
背景 232
主流戏剧 232
理论：新古典主义 232
剧院实体：幻觉主义 235
制作实践：幻觉主义 236
主流剧院的矛盾 239
另一种剧院：即兴喜剧 239
意大利：衰退 241
聚光灯 意大利的帕尔马的法尔内塞剧院 238
第16章 新古典主义的兴衰 243
法国戏剧 244
兴起 244
太阳王和黄金时代 246
感伤主义 250
英国王政复辟时代的戏剧及其他（公元1660年—公元1750年） 251
复辟时代的戏文 253
观众 254
感伤主义 254
美国的英语话剧 257
聚光灯让·拉辛的《淮德拉》，1677年 248
聚光灯 莫里哀的《伪君子》，1669年 249
第17章 成功的失败：戏剧和改革，公元1750年至20世纪50年代 258
背景 259
三个国家，两种经历 259
德国 259
英国和法国 260
改革 260
浪潮之一：浪漫主义，1750年—1850年 260
主要内容 260
浪漫主义的本质：我们这个世界的开端 261
戏剧中的浪漫主义 262
余震：理查德·瓦格纳（Richard Wagner） 266
浪潮之二：现实主义，1850年—1950年 267
现实主义和自然主义：三大重要领衔者 268
萨克森-迈宁根公爵格乔治二世（Georg Ⅱ Duke of Saxe-Meiningen） 269
安德烈·安托万（Andre Antoine）和自由剧院 271
康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基（Konstantin Stanislavski）和莫斯科艺术剧院 272
剧本和剧作家 273
浪潮之三：先锋派，1890年—1950年 275
对现实主义的反应：四个重要的“主义” 277
布莱希特和阿尔托 279
先锋派戏剧和运动 282
艺术戏剧运动 282
聚光灯 亨利克·易卜生的《玩偶之家》，1879年 276
聚光灯 安托南·阿尔托的《血喷》（Jet of Blood） 281
第18章 商业主义的兴起和胜利，公元1750年至20世纪50年代 287
背景 288
商业剧院 288
从演员经理到制作人 289
明星体系 289
剧场联合组织 290
在商业剧院上演的戏剧 290
话剧的转变 291
各式各样的话剧 292
剧院和制作实践 303
实体剧院 304
制作与表演手法 304
商业剧院的衰落 307
商业剧院的回应 308
戏剧协会组织 309
集体剧院 309
联邦戏剧项目 309
地区剧院 310
聚光灯 奥古斯丁·戴利（Augustin Daly）的《煤气灯下》，1867年 295
聚光灯 田纳西·威廉姆斯的《欲望号街车》，1947年 298
第19章 多样性戏剧，公元1950年—公元2000年 311
背景 312
社会变革 312
技术变革 312
科技的改变与通俗世界观 313
戏剧性的改变：戏剧图景 314
前卫戏剧 316
两大潮流：政治戏剧和艺术戏剧 318
先锋派的影响 325
专业戏剧 326
商业戏剧 327
非营利性剧院 331
戏剧的衰落与文化失位 332
聚光灯 奥古斯特·威尔逊（August Wilson）：非洲裔美国人的百年生涯 319
第20章 美国戏剧，公元2000年—公元2010年 333
背景 334
戏剧变革 334
戏剧对于9·11的反应 336
身份戏剧的同化作用 338
褪色的先锋派艺术 344
商业戏剧与非营利性戏剧 345
百老汇 345
非营利性剧院 347
拉斯维加斯 347
巡演 348
新千年里的戏剧潮流 348
放眼未来 350
聚光灯 黑人娱乐剧场与泰勒·派瑞 341
第21章 全球戏剧 352
背景 353
跨文化潮流 353
戏剧和类戏剧活动 354
东方 356
印度 356
日本 359
中国 361
伊斯兰世界 363
土耳其 364
其他伊斯兰戏剧 364
非洲 364
非洲大学 365
非洲话剧 365
发展戏剧 367
聚光灯 世界舞台上的女性 358
术语表 369
词汇表 398