导论 1
第一节 戏曲艺术及其理论批评产生与发展的当代回溯 1
第二节 戏曲观念形成的历史追寻 13
第三节 戏曲审美特征的理论阐释 20
第四节 本书理论建构的简述 30
第一章 戏曲音乐结构论 34
第一节 戏曲音乐的“曲牌联套”体与“板式”体 35
第二节 戏曲“曲牌联套”体的结构要素 40
第三节 戏曲声律的形式“意味” 64
第二章 戏曲剧情结构论 76
第一节 戏曲剧情结构的“曲词”论 77
第二节 戏曲剧情结构的“演事”论 83
第三节 戏曲剧情结构的基本规范 96
第三章 戏曲代言体创作论 106
第一节 戏曲代言体创作与“首重音律”论 107
第二节 戏曲代言体创作与“以情为主”论 119
第三节 戏曲代言体创作与“独先结构”论 137
第四节 戏曲代言体创作与“真、趣、美”论 151
第五节 戏曲代言体创作与“意境”论 161
第四章 戏曲接受论 166
第一节 戏曲接受的对象——能动参与的观众 167
第二节 戏曲接受的方式——“观”、“听”兼备 180
第三节 戏曲接受的心理——多重互动的体验 187
第五章 戏曲品格论 200
第一节 戏曲品格论的生成 201
第二节 戏曲品格的“本色”论的内涵 212
第六章 戏曲理论的生成与诸艺术理论的关系 234
第一节 戏曲抒情理论与抒情艺术理论 235
第二节 戏曲演事理论与叙事艺术理论 250
第三节 戏曲表演理论与音乐舞蹈诸表演艺术理论 262
参考文献 279
后记 283