绪论 1
第一节 研究现状 3
第二节 研究目的和意义 6
第三节 研究方法 7
第四节 生平简介与创作分期 10
第五节 武满彻音乐风格简述 16
上篇 武满彻的和声技法 29
第一章 武满彻作品中的音组织结构 29
第一节 音列 29
一、三音列——动机式音列 29
二、四音列 37
三、五音列 37
四、六音列——全音音阶 40
五、七音列 41
六、八音列——梅西安有限移位调式 44
七、十二音音列 47
第二节 音列的多重复合 49
小结 55
第二章 和弦结构 57
第一节带分裂和弦音的三度叠置 57
第二节 以四度为基础的叠置和弦 62
第三节 音列纵和性和弦 65
第四节 分层和弦 72
第五节 附加音和弦 74
小结 76
第三章 和声序进 79
第一节 和声的动机与主题 79
第二节 影响和声进行的几个因素 80
一、重复状态中的和声变异 80
二、低音进行 83
三、中心和弦 84
第三节 和弦之间声部进行的特点 89
一、平行式 89
二、平滑式半音推移 91
三、模进式进行 92
第四节 段落间的和声布局 96
一、终止和弦的习惯用法 96
二、远距离功能性呼应 104
小结 105
第四章 织体构成 109
第一节 主要织体形式 109
第二节 低音声部 117
一、游移和分离 117
二、持续低音（中心音） 119
第三节 织体层化 120
一、自律性部分移位 120
二、限定音高的场 122
第四节 协和三和弦的隐蔽用法 125
小结 126
第五章 音响的色彩与张力 127
第一节 音程数量与和声浓度 127
第二节 透明和声音响的处理法 128
一、密集音响的缩略和精简 128
二、八度或同度音的插入 129
三、不协和音程的宽排列范式 131
第三节 声部排列与音域调配 132
一、声部的数量总体上渐次递减和递增 132
二、单一声部以音程为单位渐次宽展和紧缩 134
小结 137
中篇 三首作品的综合分析 139
第六章《妖精的距离》 139
第七章《鸟儿降落在星形庭院》 146
第八章《祈祷》 154
小结 165
下篇 纵横向的影响与比较 174
第九章20世纪和声技法概述 174
第一节 广义的调性原则与纵向和弦结构的高度自由化 177
第二节 对协和与不协和概念的认知 181
第三节 音响关系的逻辑性统一 184
第四节 和声色彩的本质及表现 187
第五节 通往20世纪后三分之一时期的和声技法的新道路 189
第十章 德彪西、梅西安的和声思维对武满彻的影响 193
第一节 武满彻与德彪西 193
第二节 武满彻与梅西安 204
第十一章 武满彻与同时代日本作曲家及传统音乐的联系 211
第一节 武满彻与同时代日本作曲家 211
一、武满彻与三善晃 212
二、武满彻与黛敏郎 217
第二节 武满彻与日本传统音乐 223
小结 232
结论 234
参考文献 236
附录一：武满彻音乐作品目录 241
附录二：音阶一览表 254
附录三：20世纪日中部分作曲家 257
后记 261