导言 如何使用本书 9
第一章 思考理论 13
什么使理论成为“理论”？ 13
理论是纯粹、统一、公正的吗？ 16
行话 17
实证主义，或反理论立场的理论？ 18
通过理论思考 19
理论与方法论有何区别？ 22
总结 24
入门 24
第二章 对形式、象征、符号的分析 27
艺术史中的形式主义 27
图像志与图像学 30
潘诺夫斯基的图像志与图像学 31
潘诺夫斯基之后的图像志与图像学 33
图像志与图像学练习 35
符号学 38
符号学奠基人：索绪尔与皮尔斯 39
系统与代码 42
阐释代码与符号 43
艺术作品是谜题吗？艺术史学者是侦探吗？ 44
符号学与艺术史 46
符号学艺术史练习 49
我们是否在“阅读”艺术作品？ 51
艺术史的对象 53
词与图 56
总结 57
入门 58
第三章 艺术的语境 61
观念史 61
艺术的马克思主义与唯物主义视角 63
资本主义批判与历史唯物主义 64
意识形态与文化霸权 65
马克思主义与艺术 66
唯物主义与马克思主义的艺术史 69
马克思主义艺术史练习 71
女性主义 75
女性运动简史 75
女性主义艺术史的发端 76
女性主义艺术史的当下课题 78
本质主义与女性主义艺术史 81
女性主义艺术史练习 81
性倾向、LGBTI研究、酷儿理论 85
LGBTI研究 86
酷儿理论 86
所以，什么是正常，或规范？ 87
性别表演，酷儿的核心理念 88
LGBTI/酷儿艺术史 89
LGBTI/酷儿艺术史练习 90
文化研究与后殖民理论 92
种族与后殖民理论 94
底层研究 96
全球化与跨国主义 97
全球化与跨国主义影响下的艺术史练习 99
艺术史、文化研究与视觉文化研究 99
文化研究/后殖民主义影响下的艺术史练习 100
总结 103
入门 104
第四章艺术中的心理学和感知 107
艺术史与精神分析 107
弗洛伊德基础 108
弗洛伊德论艺术 110
荣格原型 112
弗洛伊德批判 112
对象关系理论与创造性的本质 114
拉康基础 115
拉康论艺术 117
拉康批判 118
精神分析与当代艺术史 120
凝视 124
接受理论Ⅰ：艺术心理学 126
影响的焦虑 128
接受理论Ⅱ：读者反应理论与接受美学 130
实践接受理论/精神分析的艺术史 133
总结 139
入门 139
第五章对知识的立场 141
阐释学 141
阐释学三杰 141
阐释循环 144
阐释学与艺术史 145
阐释学艺术史练习 146
结构主义与后结构主义 150
文化作为结构 150
二元对立 152
互文与作者之死 153
后结构主义 154
福柯的历史：知识就是权力 156
结构主义、后结构主义与艺术史 158
结构主义与后结构主义艺术史练习 159
解构 161
艺术史与解构 163
解构艺术史练习 165
后现代主义的条件与实践 167
定义现代主义 167
给现代主义加上“后” 169
挑战宏大叙事 170
碎片化、谐仿、拟像 172
现代主义、后现代主义与艺术史 173
后现代主义艺术史练习 174
总结 176
入门 176
第六章用理论写作 179
你可能正在写的论文 179
学习用理论写作 183
理论在研究中的位置 184
哪个先来？ 185
你怎么知道用哪个（或哪些）理论？ 186
写论文 189
打造一个理论驱动的论述 189
结合理论？ 190
支撑你的观点/提供证据？ 191
创造性、想象力、真理 192
入门 193
注释 195