第1章 概述 1
1.1录音棚 4
1.2控制室 7
1.3商业音乐录音棚的变化 9
1.4小型制作棚 10
1.5便携式工作站 12
1.6知识就是力量！ 13
1.7为自己工作 13
1.8通过录音棚项目赚回自身建设成本 14
1.9现场录音：与众不同的工作 15
1.10电视、电影音频制作录音棚 17
1.11多媒体 17
1.12参与创作的团队成员构成 18
1.12.1艺术家 19
1.12.2录音棚音乐家和音乐统筹 19
1.12.3制作人 19
1.12.4录音工程师 20
1.12.5助理录音工程师 21
1.12.6系统维护工程师 21
1.12.7母带制作工程师 21
1.12.8 DJ（discjockey） 22
1.12.9 VJ（videojockey） 22
1.13录音棚经理 23
1.14音乐法律 23
1.15 行业中的女性和少数民族 24
1.16幕后 24
1.17职业规划 25
1.18录音流程 27
1.18.1准备 28
1.18.2录音 28
1.18.3补录（插录） 33
1.18.4混音 34
1.18.5母带制作 36
1.18.6曲目顺序编辑 36
1.18.7产品制造 38
1.18.8市场推广和销售 38
1.19换能器 39
第2章 声音与听觉 43
2.1声音的本质 43
2.2声音波形特性 45
2.2.1振幅 46
2.2.2频率 46
2.2.3波速 47
2.2.4波长 48
2.2.5相位 51
2.2.6谐波成分 55
2.2.7包络 59
2.3响度级：分贝（dB） 61
2.3.1对数基础 62
2.3.2dB 63
2.3.3简单的核心概念 65
2.4人耳 65
2.4.1听阈 66
2.4.2听觉极限 67
2.4.3痛阈 67
2.4.4保护好耳朵 67
2.5心理声学 68
2.6听觉的感知 68
2.6.1拍频 70
2.6.2组合频率 70
2.6.3掩蔽效应 71
2.7声音的方向感 71
2.8空间感 74
2.8.1直达声 75
2.8.2早期反射声 75
2.8.3混响声 76
2.9加倍 77
第3章 录音棚声学及声学设计 79
3.1录音棚类型 80
3.1.1专业录音棚 80
3.1.2视频后期音频制作棚 82
3.1.3小型工作室 83
3.1.4便携式音频工作站 85
3.2影响录音棚及控制室声学设计的主要因素 85
3.2.1声学隔离 86
3.2.2控制室对称设计 102
3.2.3频率平衡 104
3.3房间声反射和混响 116
第4章 传声器：设计与应用 121
4.1传声器：概述 121
4.2传声器设计 122
4.2.1动圈传声器 122
4.2.2铝带传声器 123
4.2.3电容传声器 126
4.3传声器特性 130
4.3.1指向性 130
4.3.2频率响应 135
4.3.3瞬态响应 137
4.3.4输出特性 138
4.4传声器前置放大器 142
4.5传声器技术 143
4.5.1基于距离因素的拾音特性 144
4.5.2立体声拾音技术 153
4.5.3环绕声拾音技术 158
4.6传声器摆放技术 162
4.6.1铜管乐器（Brass instruments） 163
4.6.2吉他（Guitar） 165
4.6.3键盘乐器（Keyboard instrument） 169
4.6.4打击乐器（Percussion） 174
4.6.5有固定音高的打击乐器（Tuned Percussion Instrument） 182
4.6.6弦乐器（Stringed instruments） 182
4.6.7人声（Voice） 184
4.6.8 木管乐器（Woodwind instrument） 186
4.7传声器的选择 189
4.7.1 Shure SM57 189
4.7.2 AKG D1 12 190
4.7.3 BeyerdynamicM160 191
4.7.4 Royer Labs R-121 191
4.7.5 Neumann KM180系列 193
4.7.6 AKG C3000B 194
4.7.7 MXL V67i 195
4.7.8 Telefunken M216立体声传声器 195
第5章 模拟磁带录音 197
5.1是否2英寸？ 198
5.2磁带录音及记录媒介 199
5.3专业模拟磁带录音机 200
5.4磁带传输 202
5.5磁头 204
5.6均衡 206
5.7偏磁 207
5.8监听模式 208
5.9插入录音 209
5.10磁带、带速及磁头结构 210
5.11复印效应 211
5.12清洁 212
5.13消磁 213
5.14备份及存档方法 213
5.14.1工程文件备份 213
5.14.2保存方法 214
第6章 数字音频技术 215
6.1数字语言 215
6.2数字技术基础 216
6.2.1采样 217
62.2量化 220
6.2.3处理细节中常出现的“恶魔” 221
6.2.4固定及浮动点处理 225
6.3数字录音及重放过程 226
6.3.1录音过程 227
6.3.2重放过程 228
6.3.3声音文件的采样率 229
6.3.4声音文件的比特率 230
6.3.5关于数字音频电平 231
6.3.6 数字音频传输 231
6.3.7信号分配 236
6.3.8什么是抖晃（Jitter）？ 237
6.3.9字时钟 239
6.4数字音频录音系统 241
6.4.1采样器 241
6.4.2硬盘录音 242
6.4.3多声道硬盘录音机 243
6.4.4便携式工作站 244
6.4.5手持式闪存 245
6.4.6旧式工艺 246
第7章 数字音频工作站 253
7.1当下——整合，永远——整合！ 255
7.2数字音频工作站硬件 256
7.2.1台式计算机 259
7.2.2笔记本计算机 260
7.2.3附件及补充配件 262
7.3系统连接 263
7.3.1 USB 264
7.3.2火线 265
7.3.3网络连接 266
7.4音频接口 268
7.4.1音频驱动协议 270
7.4.2等待时间 271
7.5数字音频工作站控制器 271
7.6声音文件格式 274
7.6.1格式转换及兼容 275
7.6.2声音文件的采样率和比特率 276
7.7数字音频工作站软件 277
7.7.1声音文件的录制、编辑、区域定义及声像定位 279
7.7.2 MIDI音序制作及制谱 288
7.7.3实时在屏幕上混音 290
7.7.4混音及效果自动化 300
7.8处理器的力量来源——人！ 301
7.8.1购买一台处理能力足够强大的计算机 301
7.8.2保证你拥有足够的存储空间 302
7.8.3分开保存你的媒体作品 303
7.8.4升级你的设备 303
7.8.5运用双显示器 303
7.8.6给你的计算机静音 304
7.8.7备份及保存策略 305
7.8.8工程文件文档管理 307
7.9尾声 310
第8章 节奏律动处理工具及相关技术 311
8.1基础知识 312
8.1.1时间与音高变化技术 312
8.1.2变速（Warping）工具 313
8.1.3节拍切片（Beat Slicing） 313
8.2数字音频工作站中循环的应用 314
8.2.1基于循环的音频软件 315
8.2.2 Reason 320
8.2.3 Rewire 322
8.3律动和循环制作硬件 323
8.3.1律动和循环插件 324
8.3.2鼓音色及鼓循环插件 325
8.3.3将循环片段导入数字音频工作站工程文件中 326
8.4 DJ软件 327
8.5从大量的数据材料中获取循环文件 328
第9章MIDI及电子音乐制作技术 331
9.1 MIDI制作环境 332
9.2什么是MIDI ？ 334
对MIDI的误解 335
9.3系统连接 336
MIDI线缆 337
9.4 MIDI幻象电源 338
9.5无线MIDI 339
9.6 MIDI插口 340
9.7MIDI ECHO 341
9.8典型结构 341
9.8.1 串级链 342
9.8.2多端口网络 343
9.9规格概述 344
9.9.1 MIDI信息 345
9.9.2 MIDI通道 346
9.9.3 M I DI模式 348
9.9.4通道音色信息 350
9.9.5关于控制变化信息中的控制器ID参数的说明 353
9.9.6系统信息 356
9.9.7系统专属信息 358
9.10 MIDI及个人计算机 360
9.10.1与外围设备连接 360
9.10.2 MIDI接口 361
9.11 电子乐器 362
9.11.1内部组成 362
9.11.2乐器插件 364
9.11.3键盘 364
9.11.4合成器 369
9.11.5从CD、 DVD和网络中获取采样 369
9.11.6 MIDI键盘控制器 370
9.11.7打击乐器 372
9.12音序器 375
9.12.1与数字音频工作站相结合的音序器 376
9.12.2软件音序器 376
9.12.3音序器使用的基本介绍 377
9.13录音 377
9.13.1设置工程文件速度 378
9.13.2改变速度 379
9.13.3节拍声轨 379
9.13.4多轨录音 380
9.13.5插入和跳出录音 380
9.13.6步进输入 381
9.14保存你的MIDI文件 382
9.15编辑 383
9.15.1实际编辑技巧 384
9.15.2编辑控制器参数值 385
9.16重放 386
9.17将MIDI转换成音频声轨 387
9.18音序混音 388
9.19制谱软件 389
第10章 多媒体与网络 393
10.1多媒体环境 394
10.2传输媒介 395
10.2.1 CD 395
10.2.2 DVD 396
10.2.3网络（Web） 397
10.3传输格式 398
10.3.1数字音频 398
10.3.2无压缩音频文件格式 399
10.3.3压缩编码音频文件格式 400
10.4感知编码 400
10.4.1 MP3 401
10.4.2 M P4 402
10.4.3 WMA 402
10.4.4 AAC 403
10.4.5 RealAudio 404
10.4.6 FLAC 405
10.4.7带标签元数据 405
10.5 MIDI 406
10.5.1标准MIDI文件 406
10.5.2通用MIDI信息 407
10.6图形图像 409
10.7计算机视频 410
10.8快速时代下的多媒体与网络 411
10.8.1关于身处网络信息世界的一些思考 412
10.8.2网络大明星 412
10.8.3版权保护：想要收费？ 414
10.8.4安全数字音乐协会 414
10.8.5网络电台 415
10.8.6网络合作 415
10.9写在最后 415
第11章 同步 417
11.1媒体间传输的同步 418
11.1.1时间码 418
11.1.2采用SMPTE时间码的同步 426
11.1.3基于MIDI的同步 428
11.1.4视频对稳定时间基准的需要 432
11.1.5数字音频对稳定时间基准的需要 432
11.2时间码和MIDI时间码的实际同步应用 433
11.2.1主设备与附属设备的关系 433
11.2.2录音机 434
11.2.3录像机 435
11.2.4软件应用程序 435
11.2.5数字音频工作站（DAW） 435
11.2.6 数字音频工作站支持视频和图像同步 436
11.2.7用计算机获取和分配时间码 436
11.3避免麻烦 438
第12章 功率放大器 441
12.1放大原理 441
12.2运算放大器 445
12.2.1前置放大器 445
12.2.2均衡器 446
12.3求和放大器 447
12.4分配放大器 447
12.5功率放大器 448
12.6电压控制及数字控制放大器 449
第13章 混音艺术与技术 451
13.1录音过程 453
13.1.1录音 453
13.1.2补录 456
13.1.3混音 457
13.2了解“混音界面”的基本概念 457
13.2.1通道输入 463
13.2.2辅助送出单元 467
13.2.3均衡单元 468
13.2.4动态处理单元 470
13.2.5监听单元 471
13.2.6通道推子 475
13.2.7输出单元 478
13.2.8通道分配 479
13.2.9编组 480
13.2.10监听电平控制单元 481
13.2.11跳线盘 482
13.2.12仪表 483
13.3电源与接地 487
13.3.1平衡电源 488
13.3.2电源条件 489
13.4数字调音台与数字音频工作站虚拟混音技术 490
13.4.1混音电平及效果自动化 493
13.4.2写入模式 494
13.4.3读取模式 495
13.4.4图形（橡皮筋）自动化 495
13.5混音及平衡基础 496
13.6关于混音艺术的最后一点阐述 499
第14章 信号处理 501
14.1模拟、数字以及任何形式的美好世界 501
14.2插件 503
插件控制及自动化 504
14.3效果插件中的信号通路 505
14.3.1串行连接 505
14.3.2并行连接 508
14.4效果处理 509
14.4.1硬件和软件效果使用 509
14.4.2峰值滤波器s 512
14.4.3搁架式滤波器 513
14.4.4高通滤波器与低通滤波器 514
14.4.5均衡器种类 515
14.4.6均衡的应用 516
14.4.7实践中的EQ 517
14.5动态范围 520
14.5.1仪表 520
14.5.2动态处理器 524
14.5.3压缩器 525
14.5.4多段压缩器 531
14.5.5限制器 532
14.5.6扩展器 534
14.5.7噪声门 535
14.6时间处理效果器 536
14.6.1延时 537
14.6.2混响器 540
14.6.3心理声学提示 542
14.6.4变调 543
14.6.5时间与音调变化 544
14.7多功能效果处理器 545
14.8效果自动化设置及编辑 545
第15章 降噪 547
15.1模拟降噪 547
压缩降噪处理（compansion） 549
15.2单端降噪过程（single-ended noise-reduction process） 550
噪声门 551
15.3数字降噪系统 552
快速傅里叶变换（FFT） 553
15.4复原 554
第16章 监听 557
16.1扬声器及房间条件 558
16.2扬声器设计 559
16.2.1分频网络 560
16.2.2有源扬声器与无源扬声器设计 562
16.3扬声器极性 563
16.4监听 565
16.4.1监听音量 565
16.4.2令人纠结的低频信息 566
16.4.3监听配置 568
16.4.4监听音量电平控制 573
16.4.5频谱参考 573
16.5监听扬声器类型 574
16.5.1远场监听 575
16.5.2近场监听 576
16.5.3小型监听扬声器 577
16.5.4耳机监听 578
16.5.5你的车 579
16.6录音间监听 579
16.6.1录音间中的耳机监听 579
16.6.2录音间中的扬声器监听 581
第17章 环绕声 583
17.1环绕声：从过去到现在 584
17.1.1立体声进入电视 585
17.1.2家庭影院 586
17.2环绕声走向并不遥远的将来 586
17.3 5.1环绕声监听 586
17.3.1 5.1扬声器设置 588
17.3.2实践中的扬声器摆放 589
17.4环绕声中的有源及无源监听扬声器 590
17.5环绕声音频接口 591
17.6环绕声母带制作及发行格式 592
17.6.1 Dolby Digital（AC3） 592
17.6.2杜比定向逻辑（Dolby Pro Logic） 594
17.6.3 SRS 596
17.6.4 WMA 596
17.6.5 MP4 598
17.6.6 上变化至5.1 598
17.7环绕声混音 599
环绕声调音台 599
17.8混音哲学 600
17.9重新出版的素材 600
第18章 母带制作 603
18.1母带制作过程 604
18.1.1母带，处理还是不处理——问题的症结在哪里？ 605
18.1.2“预”备 606
18.1.3专辑母带制作细节 607
18.1.4曲目顺序：事物的自然顺序 608
18.1.5相对电平 608
18.1.6均衡 609
18.1.7动态 610
18.1.8多段动态处理 611
18.1.9文件采样率和比特率 612
18.1.10高频颤动处理（dither） 612
18.2母带制作中的数字音频编辑器 612
18.3写在最后的注意事项 613
第19章 唱片制造 615
19.1选择最合适的设备和制造商 616
19.2 CD制作 617
19.2.1制作过程 618
19.2.2 CD刻录软件 622
19.3 CD-R/RW媒介 624
刻录速度 626
19.4自己行动吧 626
19.5 CD标签 628
19.6 CD及DVD取放操作注意事项 629
19.7 DVD及蓝光光盘制作 630
19.8黑胶唱片制作 631
19.8.1唱片刻制 631
19.8.2唱片记录 635
19.8.3母带制作过程 636
19.8.4黑胶唱片的电镀和压制 636
19.9为互联网进行的制作 637
第20章 录音棚技巧与窍门 639
准备与细节 639
什么是制作人？你们什么时候需要他？ 640
你是否需要一位音乐律师？ 641
20.1走进录音棚之前的漫长时间 642
20.2进录音棚之前 644
20.3搭建 645
20.4项目文件 646
20.5录音 647
20.6混音 649
20.7备份及存档技巧 649
20.8房间布置提示 650
20.9音乐家的工具 652
20.10记录你的音乐会和排练 653
20.11保护你的投资 654
20.12保护你的硬件 654
20.13升级你的软件 655
20.14专业的态度 655
第21章 过去 现在 未来 657
21.1过去 657
21.2现在 663
21.2.1 1和0 663
21.2.2互联网 663
21.3未来 664
21.4快乐的旅程 666
附录 继续教育 669