第1章 推广独立制作 1
1.1 什么是推广？ 1
1.2 值得去努力吗？ 3
1.3 还有什么可替代的方法？ 4
1.4 尽可能容易地开始 6
第2章 你拥有什么？ 9
2.1 概念练习1——打破胶囊 10
2.2 概念练习2——观念对照现实 12
2.3 写出胶囊 15
第3章 谁想要你的产品？ 19
3.1 你无法卖给陌生人 20
3.2 你的三类观众群体 21
3.3 找到那些会观看的人，回答“11个大问题” 22
3.4 建立观众概述 24
3.5 在两边都下注 26
3.6 买方和卖方 28
3.6.1 发行商 29
3.6.2 制片人代表 30
3.6.3 发行商代表 30
3.6.4 代理 30
3.6.5 家庭音像买方 31
3.6.6 有线电视、付费点播和广播电视买方 33
3.6.7 互联网买方 34
3.6.8 机构／团体 34
3.6.9 图书馆 36
3.6.10 战略和潜在合作伙伴公司 36
3.6.11 影院和其他类型的公共场所 37
3.6.12 其他销售和租赁的途径 37
3.7 那些会推广你的作品的机构 38
3.7.1 媒体 38
3.7.2 公关人员 39
3.7.3 电影节选片人 39
第4章 你的钩子在哪里？ 43
4.1 高概念 45
4.2 分析元素 45
4.2.1 故事 46
4.2.2 来源 46
4.2.3 类型 46
4.2.4 名人 48
4.2.5 特效 49
4.2.6 地点 50
4.2.7 独特性 50
4.2.8 刺激性 50
4.2.9 片名 51
4.2.10 价格 51
第5章 你的目标是什么？ 55
5.1 整体格局 55
5.2 多重目标 56
5.3 十个问题 57
5.4 目标的准则 60
第6章 对限制的反思 63
6.1 资金不足 63
6.2 它具有价值吗？ 64
6.3 不要忘记你的创意 65
6.4 你并非在真空中工作 66
6.5 跟个人时间说再见 67
第7章 找到观众、发行和销售渠道 69
7.1 按序销售 70
7.2 公司的泛滥 71
7.3 发行商的种类 73
7.3.1 制作公司发行商 73
7.3.2 独立发行商 75
7.3.3 子发行商 77
7.3.4 批发商 78
第8章 发行商的作用 83
8.1 接受或者拒绝的标准 84
8.2 预热机器 84
8.3 主要的任务 85
8.4 辅助性支持 86
第9章 你怎样确定发行商？ 89
9.1 找到合适的发行商 90
9.2 卖出去了吗？ 91
9.3 收集发行商信息 92
9.3.1 评估潜在的发行商 94
9.3.2 收集数据 95
9.3.3 拨打联络电话 96
9.4 优化数据库 99
9.5 制定行动计划 101
9.5.1 对你的项目要有自知之明 101
9.5.2 不要夸大你项目的优点 101
9.5.3 要脚踏实地 102
9.5.4 建立良好的第一印象 102
第10章 那些能帮助你的人和事 105
10.1 制片人代表 105
10.2 代理 107
10.3 电影节 107
10.4 电影市场 108
第11章 向发行商进行推销 111
11.1 首先准备一份目标名单 111
11.2 “什么时候”的问题 113
11.2.1 推销规划中的作品 113
11.2.2 推销即将完成的作品 114
11.2.3 推销已完成的作品 116
11.3 三管齐下的方式 117
第12章 用于展示的营销物料包 119
12.1 营销信 120
12.1.1 震撼读者 122
12.1.2 抓住读者的眼球 122
12.1.3 搞定读者 124
12.1.4 写作指南 126
12.2 媒体工具包 128
12.2.1 把它组合到一起 129
12.3 样片 134
第13章 联系的次序 137
13.1 寄送 139
13.2 后续的事情 139
13.3 首次电话 140
13.4 不可避免的结果 142
13.5 当他们说“不”的时候 142
13.6 推销遇到冷落 145
13.7 收到了说“好”的回复！ 146
第14章 一次交易的开始 149
14.1 不要昭告所有人 149
14.2 不要提供更多材料 150
14.3 不要失去耐心 150
第15章 面对现实 153
15.1 时机 154
15.2 地点 154
15.3 推销术 155
15.4 协调 156
第16章 下一步怎么做 157
第17章 自主发行 159
17.1 七个重要的步骤 161
第18章 好好利用媒体 163
18.1 什么时候联系？ 164
18.1.1 本地新闻公告 165
18.1.2 娱乐行业出版物 165
18.1.3 “电影搜寻者” 166
18.1.4 家庭娱乐方面的专门出版物 166
18.1.5 影片制作方面的出版物 167
18.1.6 其他制作方面的媒体 167
18.1.7 一般娱乐出版物 167
18.1.8 行业出版物 168
18.2 研究和调查媒体 169
18.3 媒体联系调查 169
18.4 时间表 170
18.5 获得免费的媒体资源 171
18.5.1 新闻通稿 172
18.5.2 访谈 177
18.5.3 使用预告片 185
18.5.4 视频发布材料 186
18.5.5 评论 187
18.6 使用付费媒体 192
18.6.1 你会使用哪家媒体？ 193
18.6.2 其他人使用这个技巧的经验是什么？ 194
18.6.3 你要多长时间一次以及什么时候做广告？ 195
18.6.4 你能够支付得起什么？ 196
第19章 寻找、确认和联系合适的买方 199
19.1 寻找买方 200
19.1.1 租赁商和零售商 200
19.1.2 寻找区域性连锁店 202
19.1.3 无线电视、有线电视和付费点播市场 202
19.1.4 机构 203
19.1.5 境外市场 205
19.2 积累数据、积累数据、积累数据 205
第20章 调整你的展示物料包 207
20.1 修改销售邮件 207
20.2 为细分市场制作营销材料 208
20.3 利用你的媒体材料 209
20.4 包装 210
20.4.1 物料包要点 210
20.5 销售点材料 213
20.5.1 销售点的关键 213
20.5.2 销售点和赞助 215
第21章 探索其他的推广方式 217
21.1 公关噱头 217
21.1.1 制造争议 219
21.1.2 噱头困局 219
21.2 首映和赞助商 221
21.2.1 其他人的钱 222
21.2.2 总会有B计划 224
21.2.3 还有计划C、D、E 225
21.3 电影节 228
21.3.1 电影节会让你花费多少钱？ 229
21.3.2 时间点会怎样影响你的推广计划？ 229
21.3.3 电影节有多大的价值？ 230
21.3.4 你的参与会带来怎样的人脉和曝光？ 231
21.3.5 是否有现金、产品或者发行上的“奖励”？ 232
21.3.6 电影节能开启什么事业吗？ 232
21.3.7 电影节在哪里举办？ 233
21.3.8 电影节在市场这方面怎么样？ 233
21.4 海报、演讲、定位以及发布 234
21.4.1 使用海报、传单和保险杠贴纸 234
21.4.2 让“名人”出现 235
21.4.3 给你自己在行业中进行定位 236
21.4.4 使用新闻邮件来推广并保持联系 238
第22章 定价 241
22.1 市场会接受什么？ 244
22.2 发行商的真实价格是什么？ 244
22.3 你需要有多少收入？ 245
22.4 你的目标是什么？ 245
第23章 邮寄 247
23.1 要保持切实可行 247
23.2 先发送一个先导版预告 248
23.3 保持信件的简洁 248
23.4 手写地址 249
23.5 在放入信封的时候考虑一下买方 249
23.6 忘掉订货单 249
23.7 装点好信封 249
23.8 使用一等邮件 250
第24章 电话回访及达成销售 251
24.1 支付方式 253
第25章 合同 255
25.1 独家性 256
25.2 授权 257
25.3 作品版权 257
25.4 预付款 258
25.5 时间窗口 259
25.6 定价 260
25.7 支出 260
25.8 广告宣传和推广 261
25.9 支出补偿 261
25.10 制作者的投入 262
25.11 赊账 263
25.12 检查和审计的权利 264
25.13 终止的权利 264
25.14 可交付物 265
25.15 雇佣一名律师 268
第26章 开始着手做生意——跟进和完成 271
26.1 填写订购单 271
26.2 转录和复制 273
26.3 业务地点 274
26.4 银行 275
第27章 使用互联网 277
27.1 建立一个网站 278
27.2 电子化推广——第一部分 282
27.2.1 线上放映 284
27.2.2 数字发行 285
27.2.3 流媒体 286
27.2.4 虚拟销售 288
27.2.5 列表 289
27.3 电子化推广——第二部分 289
27.3.1 把他们带回来 291
27.3.2 在网上做广告 293
27.3.3 免费获取 294
27.3.4 购买点击量 296
27.3.5 和创意社区联系 299
27.3.6 寻找买方 300
27.3.7 虚拟录像商店 301
27.3.8 行业内部信息 303
结语 305
出版后记 307