第一部分 色彩研究 1
第一章 色彩的本质：色彩物理和色彩感知 1
引言 1
色彩物理 1
光的三原色 4
加色系统 4
色彩的感知 6
加色系统 8
减色系统 9
加色与减色的关系 12
补色 13
固有色与相对色 14
练习 15
第二章 色环与色彩系统 18
引言 18
色环和色彩系统简史 18
色环的基本原理 25
传统减色色环 26
色环的组成：色相 27
无彩色与色环 28
色相对比 29
色环上的色彩关系 30
色彩的比例 34
练习 35
第三章 色彩的属性 39
引言 39
色相 39
明度 42
纯度 46
练习 53
第四章 色彩的互动 59
引言 59
色彩的相对性——谢弗勒尔和阿尔伯斯 59
光学混合 70
色彩互动的其他类型 74
色彩的透明度 76
练习 79
第五章 色彩的材料 85
引言 85
物理性色彩材料 85
印刷材料 97
练习 105
第六章 数字色彩 107
引言 107
数字色彩基础 107
色彩显示 107
位深度 108
位图和基于矢量的程序 109
数字软件的类型 110
数字工具 111
数字色彩的运用 122
用矢量艺术创建形体 123
纹理、渐变和预设图形的应用 125
色彩管理 128
练习 129
第二部分 色彩与设计 135
第七章 设计元素 135
引言 135
设计的抽象概念 135
画平面 136
设计元素 136
练习 147
第八章 设计原理 153
引言 153
有序与杂乱 153
格式塔设计理论 154
设计原理——统一 155
精简 158
设计原理——强调 158
设计原理——平衡 161
设计原理——比例和尺度 165
设计原理——运动和节奏 165
练习 168
第九章 色彩的调配与和谐 173
引言 173
简单色彩和谐 173
对比或相对色和谐 176
平衡色和谐 180
定调色彩和谐 182
色彩的和谐与非和谐 183
非规范色彩和谐 184
练习 186
第十章 色彩设计 191
引言 191
色彩的统一 191
色彩的强调 195
色彩的平衡 197
描述形体、光线和空间的色彩 199
色彩的节奏与运动 205
练习 206
第十一章 色彩表现 211
引言 211
色彩心理学 211
环境色彩 216
色彩和谐与非和谐的对应 217
色彩的偏好 218
色彩的表达 219
自由形式的色彩和谐 220
主题色彩 221
练习 227
第十二章 艺术色彩 233
引言 233
反射光——马赛克 233
形体为主导——文艺复兴时期 234
光线和运动——巴洛克时期 236
诗意化色彩——浪漫主义时期 237
时间和空间——印象派 238
简单而优雅——日本艺术 239
色彩表达——新印象主义 240
野兽派等流派 242
立体主义——割裂的空间 243
色彩乌托邦——现代主义和纯粹主义 243
皮埃尔·博纳尔——纯粹的色彩画家 245
神灵之光——抽象表现主义 245
商业化色彩和文化 247
光线反射——极简主义等流派 248
色彩和概念——伊夫·克莱因风格 248
色料和仪式——安尼施·卡普尔 248
装置和图像色彩 248
光线和空间色彩 249