“职业化”的剧团 1
论易卜生——为易卜生诞辰百年纪念 7
一、楔子 7
二、绪论 7
三、挪威文学背景及文学家 9
四、易卜生传略 12
五、艺术家之易卜生 17
六、思想家之易卜生 22
七、讽刺家之易卜生 28
八、结论 32
论莫里哀——《伪君子》序 33
舞台光初讲 54
第一章 引言 54
第二章 效用 57
第三章 沿革 65
第四章 电 75
第五章 光 87
第六章 色 98
今日之中国戏剧 116
第一章 引论——中国戏剧发展史概述 116
第二章 戏剧文学 123
第三章 表演技巧（艺术） 139
第四章 演员职业的状况 176
第五章 教育 185
第六章 剧场 193
第七章 戏剧成就 200
第八章 改革的趋向 209
第九章 结论 223
旧剧构成论——利用、改良、创造的全面讨论发端 232
开场白 232
话剧、旧剧、电影、未来演艺 233
民众为什么喜欢旧剧 236
旧剧技巧的特点 237
旧剧的剧本 239
旧剧的动作姿态 241
旧剧的音乐与歌唱 243
旧剧的服装与化妆 245
利用、改良、创造 248
我们向旧剧界学些什么？——演剧纪律之建立 251
两个建议——敬献给戏剧音乐界同志 256
以“提示”做敬礼 258
儿童剧院 260
两年来的儿童 262
舞台光麈谈 265
“笑” 271
从旧《雁门关》谈到新的《雁门关》 273
桂剧之整理与改进 279
一、论地方戏 279
二、桂剧一瞥 285
三、整理与改进 295
艺术教育管窥 309
论新歌剧 311
旧时的科班 319
文艺“话线” 337
献给桂林剧人——一九四一年敬礼 346
关于《雷雨》 348
祝《花烛之夜》上演 352
《刑》及其演出 355
抗战文艺与战时文艺 358
桂剧演员之幼年教育 360
一、前言 360
二、学制 364
三、组织 370
四、课程 372
五、教学 378
六、管训 386
七、设备 393
八、毕业 396
旧剧新诂 401
一、前言 401
二、旧剧不属于歌剧领域 403
三、旧剧非历史戏 408
四、旧剧没有地方戏 416
五、旧剧的构成——“拼字体系” 424
六、旧剧演技来源于傀儡戏 431
七、旧剧动作之雕塑性 438
艺术底精神 441
戏剧节献言 443
关于《哈姆雷特》 447
莎士比亚与《哈姆雷特》 449
《安魂曲》介绍 453