引论 1
上篇 歌唱教学理论篇 7
第一章 歌唱教学基础问题的解析 7
本章导读 7
第一节 声乐教学的基本原理 8
第二节 歌唱技能的训练基础 9
第三节 童声歌唱的教学基础 12
第四节 成年人歌唱的教学基础 17
思考与实践 19
第二章 歌唱流派问题的解析 21
本章导读 21
第一节 美声唱法的艺术特性 22
第二节 民族唱法的艺术特性 22
第三节 流行唱法的艺术特性 27
第四节 中国传统唱论辨析 31
思考与实践 38
第三章 歌唱力学问题的解析 39
本章导读 39
第一节 歌唱身体支点的形成 40
第二节 歌唱气息支点的形成 41
第三节 歌唱发声支点的形成 41
第四节 歌唱共鸣支点的形成 42
第五节 歌唱张力的形成 43
第六节 歌唱力学应用能力的培养 45
思考与实践 46
第四章 歌唱术语问题的解析 47
本章导读 47
第一节 歌唱声区的统一 48
第二节 喉头的稳定 54
第三节 真假声的过渡 56
第四节 位置的保持 58
第五节 关闭的状态 60
第六节 打开的标准 61
第七节 音准的把握 62
第八节 色调的协调 65
思考与实践 67
第五章 歌唱心理问题的解析 69
本章导读 69
第一节 音乐心理基础 70
第二节 歌唱教学心理的形成 71
第三节 歌唱思维方式的辨析 73
第四节 歌唱信心的建立 79
第五节 歌唱感觉的培养 83
思考与实践 86
第六章 歌唱审美问题的解析 87
本章导读 87
第一节 歌唱审美的基础 88
第二节 歌唱审美比较 91
第三节 歌唱风格的把握 95
第四节 艺术处理的原则 97
思考与实践 98
下篇 歌唱教学实践篇 101
第七章 歌唱气息问题的解析与方法应用 101
本章导读 101
第一节 日常呼吸的一般规律 102
第二节 歌唱呼吸的特殊规律 104
第三节 歌唱气息的形成机制 105
第四节 歌唱气息整体状态的构成 107
第五节 歌唱气息应用能力的培养 110
思考与实践 113
第八章 歌唱发声问题的解析与方法应用 115
本章导读 115
第一节 歌唱声学基本原理 116
第二节 歌唱的生理机能 121
第三节 喉的发声机能 125
第四节 声带的发声机能 131
第五节 歌唱发声整体状态的构成 137
第六节 歌唱发声应用能力的培养 140
思考与实践 143
第九章 歌唱共鸣问题的解析与方法应用 145
本章导读 145
第一节 咽腔共鸣 146
第二节 头腔共鸣 151
第三节 胸腔共鸣 152
第四节 口腔共鸣 153
第五节 鼻腔共鸣 155
第六节 歌唱共鸣整体状态的构成 156
第七节 歌唱共鸣应用能力的培养 157
思考与实践 158
第十章 歌唱语音问题的解析与方法应用 159
本章导读 159
第一节 歌唱的字音标准 160
第二节 歌唱的声韵规律 161
第三节 歌唱的声调特点 163
第四节 十三辙的应用规则 164
思考与实践 168
第十一章 歌唱声病问题的分析与解决 169
本章导读 169
第一节 白声 170
第二节 喉音 170
第三节 鼻音 171
第四节 舌根音 171
第五节 声音抖动 172
第六节 喉头滑动 173
第七节 下巴僵硬 174
第八节 气息虚浮 175
第九节 声门漏气 175
思考与实践 176
第十二章 歌唱嗓音病变问题的成因及预防 177
本章导读 177
第一节 慢性喉炎 178
第二节 声带小结 179
第三节 声带息肉 179
第四节 喉肌疲劳 180
第五节 声带黏膜下出血 181
第六节 假声带肥大 181
第七节 歌唱嗓音保健原则 182
思考与实践 183
参考文献 184
后记 185