第一章 设计稿概述 1
1.1 什么是设计稿 3
1.2 设计稿画家的工作职责 3
1.3 设计稿工作程式 3
第二章 制作流程 5
2.1 制作团队成员 7
2.2 制作流程 8
第三章 设计稿中的透视画法 17
3.1 概述 19
3.2 视平线 19
3.3 灭点 20
3.4 单点透视 20
3.5 视野 20
3.6 两点透视 24
3.7 平面 25
3.8 斜面 27
3.9 立方体：单点透视 32
3.10 两点透视 34
3.11 三点透视 37
3.12 多视平线 40
3.13 透视网格 40
3.14 网格构造 41
3.15 创造深度 44
3.16 椭圆 45
3.17 从平面视图创建立体视图 46
3.18 立体感 52
3.19 透视错觉 52
第四章 角色造型设计 55
4.1 目的 57
4.2 角色选择 58
4.3 风格 58
4.4 多样性 60
4.5 限制 60
4.6 比例 60
4.7 类型角色 61
4.8 结构／外形 62
4.9 体积 63
4.10 感染力／幽默感 64
4.11 主题（情绪和动作） 65
4.12 附加外形 65
4.13 表情——身体／脸部 66
4.14 角色动态 68
4.15 剪影 69
4.16 旋转／视图 70
4.17 能不能动起来 71
4.18 参考资料 71
4.19 尺寸比例 71
4.20 校色 72
第五章 场景设计 75
5.1 目的 77
5.2 3/4角度 77
5.3 主背景 77
5.4 建筑结构 80
5.5 年代 81
5.6 资料积累 81
5.7 场景 82
5.8 透视 82
5.9 家具 84
5.10 组合 84
5.11 调度 84
5.12 空间关系 85
5.13 内部 85
5.14 外部 86
5.15 景观 86
5.16 方法 86
第六章 道具示意图 87
6.1 目的 89
6.2 结构 89
6.3 角度 90
6.4 尺寸比例 90
6.5 标注 91
第七章 画面分镜头台本 93
7.1 目的 95
7.2 标注 95
7.3 版式 96
7.4 镜头 97
7.5 切换 98
7.6 淡出淡入 98
7.7 叠画 98
7.8 镜头选择 99
7.9 动作姿态 100
7.10 背景 101
7.11 推拉镜头 102
7.12 移动镜头 103
7.13 摇镜头 104
7.14 透视图 104
7.15 莱卡卷 104
第八章 设计稿的技术要素 107
8.1 设计稿的原则 109
8.2 摄影机操作 109
8.3 基本功能 110
8.4 规格图示表 111
8.5 规格尺寸 111
8.6 纵向规格尺寸 114
8.7 旋转规格尺寸 115
8.8 推拉镜头 115
8.9 中心偏移位置 117
8.10 移动摄影 119
8.11 摇镜头 120
8.12 横摇镜头 120
8.13 斜摇镜头 124
8.14 竖摇镜头 126
8.15 旋转镜头 127
8.16 摄影机旋转 127
8.17 摄影机抖动 127
8.18 电脑 128
第九章 设计稿画家的思维流程 129
9.1 设计稿画家须明确的问题 131
9.2 创作设计稿 134
第十章 规格框指示页 137
10.1 目的 139
10.2 标注 139
10.3 举例 139
10.4 中心偏移规格框 139
10.5 标注推拉镜头 140
10.6 拉出（随摄影台移动） 141
10.7 纵向设置 142
10.8 垂直旋转 142
10.9 斜向设置 142
10.10 标注定位尺移动 144
第十一章 动作姿态 149
11.1 目的 151
11.2 标注 152
11.3 规格框与景别 155
11.4 调度 159
11.5 结构 163
11.6 体积 165
11.7 视线方向 165
11.8 动作 166
11.9 夸张 167
11.10 线型 167
11.11 动画 167
11.12 挤压和拉伸 168
11.13 预备动作 170
11.14 次级动作 171
11.15 直接画法和间接画法 171
11.16 跟随动作和交搭动作 172
11.17 弧线运动 173
11.18 立体造型 173
11.19 吸引力 173
11.20 慢入和慢出 173
11.21 时间的调节 174
第十二章 无动作层 175
12.1 概述 177
12.2 目的 178
12.3 对位线 179
12.4 无动作角色层 179
12.5 明片方式上色 180
第十三章 对位线 183
13.1 目的 185
13.2 对位线的颜色 189
13.3 标注 189
第十四章 背景 191
14.1 目的 193
14.2 标注 193
14.3 背景原则 197
14.4 布局 200
14.5 需要考虑的事情 201
14.6 场景镜头 205
14.7 镜头角度 206
14.8 角色镜头 208
第十五章 合成 213
15.1 目的 215
15.2 眼睛控制 219
15.3 动作的合成 221
15.4 重点 224
15.5 存在 224
15.6 数目 225
15.7 大小 225
15.8 位置 226
15.9 形状 226
15.10 色调 226
15.11 色彩 227
15.12 边缘 227
15.13 表面和纹理 228
15.14 景深 228
15.15 运动 228
15.16 线条 229
第十六章 背景的结构 231
16.1 目的 233
16.2 透视 233
16.3 两点透视 235
16.4 弯曲透视 240
16.5 网格 241
16.6 线型——景深 243
16.7 线型——重量 243
16.8 线型——质感 245
16.9 比例 245
16.10 快速摇摄 247
第十七章 覆盖层和铺垫层 249
17.1 目的 251
17.2 在覆盖层上标注 255
17.3 覆盖层的长度 256
17.4 铺垫层 257
17.5 覆盖／铺垫层 257
17.6 镜头袋 258
17.7 层略图 261
17.8 特效 266
第十八章 术语及释义 275