《小型工作室动画制作宝典》PDF下载

  • 购买积分:15 如何计算积分?
  • 作  者:李晓珊编著
  • 出 版 社:北京:化学工业出版社
  • 出版年份:2011
  • ISBN:9787122119513
  • 页数:459 页
图书介绍:本书介绍了小型工作室创作的各种动画门类、流程、制作方法。

第一部分 了解和使用工作流程 1

为什么要用规范流程 1

动画制作的前期、中期和后期 2

具体工序简介 3

第二部分 前期制作 8

第一节 剧本和文案 8

剧本—— 9

一个好主意 9

讲故事的方法 10

各种类型的叙事 16

剧本的形式和语言 17

电视动画系列片剧本 18

文案—— 20

短片与长片的不同 20

商业化的文案需求 22

第二节 美术设计 24

为动画片选定风格 25

角色的诞生 30

用基本形状塑造角色 32

三视图、四视图或五视图 33

角色表情图 33

角色比例图 33

彩色设计稿 34

服装和小道具 34

场景和大道具 34

动线 35

细节 36

光线 37

构图 38

景深 38

色调与局部色相 39

第三节 分镜头和放大稿 40

什么是设计分镜 40

准备分镜头画面纸 45

开始画分镜 46

风格与材料 46

画多少张 47

画到什么程度 49

壮观的分镜头画面墙 51

制作活动分镜头影片 51

为什么要制作活动分镜头 51

怎样制作活动分镜头 51

数字化的故事板软件 61

放大稿(Layout)设计 72

第四节 先期配音还是后期配音 72

第三部分 塑造生动可信的角色 74

第一节 个性从何而来 74

第二节 从眨眼开始 78

第三节 口型动画 78

第四节 观察、写生和表演 85

基本训练 85

找到关键点 88

测试动作 89

第五节 动画的动作和现实的动作 96

第六节 动作设计的“法则” 98

第四部分 手绘二维动画 102

位图风格还是矢量图风格 102

第一节 基本设备 103

硬件需求 103

动画纸还是手写板 104

选择哪种软件 105

第二节 让角色动起来 109

老练的线条 109

原画 动画 中间画 110

一拍几 111

“有限动画” 111

用Adobe Photoshop绘制动作 114

在Toon Boom Studio中绘制动作 114

二维动画软件中的“骨骼”用法 121

第三节 背景的绘制 127

第四节 镜头的合成 129

用Adobe Premiere进行镜头合成 129

用Adobe After Effects进行镜头合成 134

Toon Boom Studio的镜头合成 153

阴影、投影、倒影 157

第五部分 数字化的剪纸与拼贴动画 170

第一节 剪纸动画与拼贴动画 170

剪纸与拼贴:最简便的工具 170

第二节 剪纸和拼贴动画的艺术特性 173

第三节 使用软件制作剪纸和拼贴动画 178

选择软件 178

用Flash制作剪纸动画 179

用After Effects制作剪纸动画 191

用Toon Boom Studio制作剪纸动画 193

第六部分 网络动画 197

第一节 网络与动画 197

第二节 GIF动画制作 199

第三节 Flash网络动画入门 205

第七部分 黏土定格动画 229

第一节 定格动画与黏土动画 229

第二节 流程与工具 233

第三节 设备与软件 240

第八部分 计算机三维动画 244

第一节 三维动画:今日及未来之主流 244

第二节 流程、工种和部门 246

建模 247

建模中的拓扑结构 248

场景建模 249

利用其他工具建模 251

材质与纹理 255

基本材质 255

UV贴图 259

准备纹理 266

绘制纹理 267

角色设定 271

变形器 271

关节和骨骼 272

蒙皮和绑定 273

建立装配 276

动画 282

关键帧动画 282

动力学模拟和粒子效果 285

摄影机和路径动画 290

灯光与渲染 295

灯光 295

渲染 300

第三节 软件和硬件的选择 308

核心软件 308

辅助软件 310

硬件的准备 310

第四节 三维动画制作基础 311

弹跳球 311

了解Outliner与骨骼动画 321

融合多个技巧的“抛斧子”动画 333

第九部分 片头动画 385

第一节 影视包装与特效动画 385

第二节 片头动画的流程及特点 387

选择软件 387

片头动画制作一般流程 388

片头动画创作要素 389

第三节 After Effects在片头动画中的常用技巧 395

运用静态素材 395

层模式与Track Matte蒙版 401

遮罩的使用 407

文字效果 411

粒子与爆炸 421

三维软件与AE的整合 427

第十部分 实验动画 429

第一节 用非常规的手法享受动画 429

第二节 常见的实验动画类型 431

沙动画/盐动画 431

实物逐格拍摄 433

自由的手绘 435

动作描图 437

真人与动画角色联合演出 438

各种手法融合应用 439

第十一部分 后期制作 441

第一节 动画的后期制作 441

后期制作工作内容 441

工序和软件 442

常用的镜头转场方式 442

管理源文件 445

第二节 After Effects的转场与输出 446

第三节 Premiere的转场与输出 452

附录1 与动画制作相关的概念 456

附录2 Maya常用快捷键 458