第一部分 素描说 18
01概述 18
02素描的基本演化脉络 22
03素描作为原本 24
04素描作为意图 28
05观看方式和进阶方式 34
06素描教学的方向探讨 38
07主观性形态 42
08具象素描的永恒性 46
09准确与精确 54
10必然的细节 58
11肖似、逼真与写实 62
12作品欣赏与解读 66
13文艺复兴时期的素描特色 70
14素描教学选介 72
16世纪罗马圣卢卡学院的素描教学 72
17世纪巴黎皇家绘画雕塑学院的素描教学 73
18世纪中期以后的欧洲美术学院的素描教学 74
柏林艺术大学自由绘画专业的素描教学 75
美国华盛顿大学的素描教学——以巴尔·夏克曼的“形体结构”素描教李法为例 76
俄罗斯列宾绘画建筑雕刻学院的素描教学 78
国内美术学院的素描教学 81
15素描话题 84
关于“将错就错” 84
非学院”素描 86
16素描的基本元素线 88
线与线性 89
轮廓线 90
书写与书法 94
线描 96
速写本 98
调子 100
调子与光影 100
色调的对比 101
色调的情绪与表现性 104
质地 105
自然质地 105
绘画质地 106
超越质地 107
17基本常识与要领 110
结构 110
空间 112
比例，比例感 113
形状 116
气氛与气质 117
表情 117
表现力 表现性 表现主义 表现 118
提炼与概括 119
表象与本质 120
基础与基础性 120
抽象与具象 121
“版画效果” 122
简化与省略 123
视觉力度 125
构图 127
透视 128
透视法的基本类型 129
写生的基本要领 130
写实性写生的整体观 133
18素描的用途 134
第二部分 传统素描题材 138
19（现成品）临摹 138
20静物素描 140
静物画的样式 141
静物素描的质感与情感 142
21景物素描 144
景物素描简述 144
景物（素描）的精神前提 144
景物素描的透视和空间 145
建筑素描 148
景物素描的基本技巧 148
“静物化”的景物 149
景物画中的抽象因素 148
22人物素描，肖像 150
头部的基本解剖与比例 150
肖像素描的基本概念 151
表情与焦点 153
肖像素描的技艺属性与对象之间的“制约”关系 154
自画像 159
照片对肖像画的影响 160
对目前国内高考的素描肖像之简要分析 162
23人体素描 164
人体素描小史 164
从解剖说起 165
一个前提 168
人体素描的表现性 169
人体素描写生的基本原则 172
人体素描的几种训练手段或表达方式 174
第三部分 素描志 178
24美学意义上的素描类别 178
25相关链接中国古代壁画和书简 182
26写形状物，石膏像素描 184
“写形状物”类素描的标准探讨 184
素描写生中的“观看” 185
石膏像素描 188
习作的“确定性” 189
国内美术学院对“习作性”素描的教学要义 191
“写形状物”类素描的技法要点 192
“不惟技巧” 193
27“记录性” 196
时代的肖像 196
“最初的艺术性” 197
素描的史料性质 197
作为日记的素描 198
第四部分 自由素描 204
28“超真实” 204
29从绘画性角度考察自由素描 208
30创作与创作性 210
31象限与自由 214
“比较素描” 214
“现象”的素描 215
32写生追问：自由素描的“前夜” 216
33建构因素举例 218
从写生开始 218
以传统题材和造型观为基点的新素描 221
不同语言方式之间的“意图共谋” 222
时空观 225
探询或表现内心情境 226
对图片或影像的转换或在素描中使用影像画面的客观性语言 228
幻象与联想的素描化 232
平面性语言 233
重复 235
独特的视角 237
34综合的想像力 238
35写实与表现 244
36自由素描的规划与设计 246
37自由素描的独立性与当代性 248
38作为语言的材质技艺 254
39“坏画” 258
40素描中的“色彩” 260
被“设计”的色彩因素 260
时间性的色彩 261
41自由素描个案举例 262
“素描影像” 262
电影人路易斯·爱德华多·奥特的“素描电影” 262
米可罗斯·萨鲁辛兹的动画电影《苍蝇》 263
黑泽明的绘画和素描 263
威廉·肯特里奇的素描电影 265
孙逊的“素描电影” 266
“文学”素描 267
韦尔乔的素描 267
君特·格拉斯的素描 268
42自由素描的中国现象举例 270
姜吉安 270
康海涛 274
李文旻 275
刘文涛 278
马国峰 280
吴啸海 282
于艾君 286
周丽 289
第五部分 素描材质 294
43概述 294
44材质及其性能 296
素描纸 296
木炭（条）炭（碳）化铅笔 297
炭精（棒） 298
粉笔，色粉笔 298
石墨铅笔和石墨棒 299
彩色铅笔 300
蜡笔 300
银尖笔 301
圆珠笔 301
毛笔，墨水 302
橡皮，橡皮泥 303
钢笔 303
刀片 303
45其他材质及其基本技巧 304
粉笔画的基底制作 304
单版画 304
喷漆 304
画布 305
木板 305
印度墨水 305
可以用作转写的化学溶剂 305
46技术问题 306
裱纸 306
放大或缩小素描 306
手工做有色纸 309
两种或两种以上材料的结合使用 309
固定剂的使用 309
47作品保存 310
第六部分 国外具象素描个案举例 314
列奥纳多达·芬奇 314
阿尔布莱特·丢勒 316
葛饰北斋 318
文森特·凡·高 320
凯绥·珂勒惠支 320
康坦斯·佩尔梅科 322
亨利摩尔 323
安东尼奥·洛佩兹加西亚 327
R·B·基塔伊 329
奥德·诺德鲁姆 330
拉斐尔·马大维 332
歌特弗里德·赫伦韦恩 335
迈克·艾森 338
奥马尔·嘉里亚尼 341
第七部分 相关理论摘要 346
国外部分 346
国内部分 355
附录 相关术语名词 386
理论常识部分 386
材质技法部分 394
部分作者/作品索引 398
国外部分 398
国内部分 401