概述：批评是发展的历史必然 1
第一节 音乐批评的产生 1
音乐批评应运而生 1
罗希利茨与《音乐通报》 3
莱尔史塔勃与《柏林日报》 4
第二节 音乐批评的繁荣 5
文学领域的音乐批评家 6
作曲家走上批评舞台 8
专业批评家的代表：汉斯立克 11
恩格斯：辩证唯物主义的批评家 12
批评显示出进步态度 14
柴可夫斯基：为发展民族音乐文化不遗余力 16
朗格：将音乐置于“大文化”背景中 17
音乐文学家高尔基 19
第三节 中国的音乐批评 20
政论中的乐评 21
“唯乐不可以伪” 23
音乐批评在政治运动中 25
第四节 寻觅科学的话语 26
充满理性的方法 26
乐评面对两种人 28
自审与超越 29
第一章 音乐批评的传统与现代困境 31
第一节 正确的批评观 31
观念 32
概念 34
内涵 35
“点金术” 37
第二节 价值评判的依据 40
描述与解释 40
客观与实证 42
文艺意识倾向 45
社会意识倾向 48
第三节 深入的审美体验 50
“入”与“出” 50
欣赏的魅力 51
感受、感染和理性探究 52
迷失 54
第四节 音乐批评的话语偏差 54
理论的实验场 55
沉重的理论叹息 57
边缘话语的介入 58
呓语的影响 59
困境与突围 60
不可推卸的职责 62
第二章 音乐批评的功能 64
第一节 批评的功能 64
乐评是向导 65
“偏嗜”与“口味” 67
反馈的作用 68
音乐家的对话 70
李斯特的赏识 72
第二节 重建音乐文化 73
音乐的文化功能 74
引导、传播文化 77
改造、重构文化 78
承受生命之重 79
文化整合的追求 80
第三节 批评的责任 82
向艺术家负责 82
乐评的两种态度 83
乐评的责任 85
第四节 批评：导向与审美作用 87
审美心理导向 87
引导人性回归 88
对音乐形态的“透析” 90
第三章 音乐批评的标准 93
第一节 为批评正名 93
批评不是信口开河 93
“圈子”与偏见 95
主观性不是随意性 97
批评的客观规律性 98
莫衷一是的批评观 99
第二节 批评的品格 102
音乐现象的理性把握 102
“批评即表现”吗？ 104
音乐批评的科学性 105
第三节 音乐批评的思想标准 106
宽容是可贵的科学态度 106
社会与历史的发展要求 107
从“杨白劳”说起 109
《茶馆》的启示 111
从《龙的传人》到《同一首歌》 113
第四节 音乐批评的艺术标准 114
生动与鲜明 114
深刻与真实 116
艺术贵在创新 117
独特的个性 118
创新与猎奇 120
可惜的布佐尼 120
民族传统与民族风格 122
借鉴不是生吞活剥 123
第四章 音乐批评的过程 127
第一节 准备——批评的基础 127
科学准备 127
文化准备 128
专业准备 129
生活准备 131
批评家最好要有广博的知识 133
第二节 提出论题——批评的思考 134
发现问题 134
兴趣、爱好与知识结构 136
论题不同于问题 137
对现实的积极的反应 138
对历史的深入探索 140
论题“出新” 143
扬长避短选论题 144
第三节 鉴赏——批评的起点 145
听觉的世界 145
感性直觉 147
深入体验 149
理性思索 151
第四节 批评的总体性把握 153
总体上把握对象 153
感情的诱导 155
李凌的观察 156
浓情浸润下的理性判断 158
生命与情感 161
第五章 音乐批评的话语空间 161
第一节 生命的主题 161
哲学品格 164
逻辑与真实 166
主题逻辑 168
第二节 音乐内涵中的批评内容 171
声音动态组合的可批评性 172
音色与表意评价 174
音乐表情内涵的阐释 176
音响结构叙述的审美观照 179
第三节 音乐批评的超越意义 182
艺术内涵的阐释 182
深层意义的挖掘 184
批评与“世俗神话”中的人 187
第六章 音乐批评的类型 189
第一节 多元角度的切入 189
分析的法则 190
艺术背景的主体审视 191
多视角的主体关照 193
第二节 解析“元素” 195
“音乐本体”分析 195
细读(Eloise reading) 197
范文分析 199
第三节 感受、理解和深度的考察 201
舒曼曾这样说 202
以感情为诱导 203
贴近作品观察 204
整体性把握 206
发现人 207
立体化考察 209
第四节 创造性发现 210
在比较中发现 211
在感受中发现 212
在拓展中发现 213
在反馈中发现 215
第七章 音乐批评的方法 218
第一节 框架的核心 218
科学方法 219
批评的实质 220
两种音乐批评观 221
诗人和哲人 222
第二节 科学方法的内涵 224
客观公允的立场 224
理据充分的见解 226
开启心智的“磨刀石” 227
有的放矢的读解 228
探索符合音乐艺术规律的科学道路 229
第三节 探索性思维 232
发散与辐合 232
多维与立体 234
追溯与跟踪 237
宏观与微观 239
占有充分的材料 242
参照、分析他人的批评 245
“点”的集中 246
整合透视 247
第四节 马克思主义在音乐批评领域 249
巨人的询唤 249
恩格斯对歌德的批评 251
马克思主义文艺批评的基本观点 253
开放的系统 257
第八章 音乐批评的个性与权威 260
第一节 个性化表征 260
人的个性与批评个性 261
独异的审美眼光 262
自我独享的印象 263
个性化批评风格 264
第二节 个性化、艺术化的论析 267
批评个性化的表征 267
砂里寻金 268
凝神体味 269
匠心独运 270
批评的艺术化 271
形象生动 272
张扬个性 274
批评的效果 275
第三节 批评的说服力 276
权威性 277
公正性 278
可读性 279
批评家的素养 281
第四节 呼唤权威 283
权威乐评的三大要素 284
情感与精神的互动 286
开放的胸襟 287
超越自我 288
权威的推进作用 289
结语：建构心际之桥 290
锐进的批评 292
高尚的事业 293
主要参考文献 295
后记 297