素描指南 第6版PDF电子书下载

目录第一部分 绪论 1

1．素描的特性 1

什么是素描？ 3

素描的种类 5

表现性素描 8

素描在今日的作用 11

第二部分 基础知识 11

绘画素描 14

2．基础知识 14

观察素描 15

素描的装裱 16

初学者的工具 17

小结 33

3．学会看 34

透视法和透视变形 36

透视的辅助工具 40

利用背面空间限定形体 45

看—超越肉眼 49

右脑和左脑 49

4．临摹、速写与影响力 52

临摹的传统 52

速写的传统 58

第三部分 绘画要素 58

5．线条 69

轮廓线 71

轮廓和线条种类 73

虚实边缘 77

探索性线条 78

造型性线条 80

平行线色调、交叉线色调和随意性线条色调 82

书法线条 86

体验不同的线条品质 88

总结 90

6．明度 91

明度表 92

光线决定形体 94

明暗对照法 96

光的性质 99

形体和空间 100

图案 102

质地 103

明度范围和明度表现 105

用作强调的明度对比 109

色彩与明度 110

色对比 114

彩色素描 116

常见的表面 119

7．质感 119

质感的表现 123

画家工具的质感 124

真实和统一的质感 126

人造或合成的质感 129

质感的表现性运用 130

协调 132

8．构图 133

封闭的和开放的构图 135

协调 135

精选版式 135

对称的协调 136

方向性线条 136

形状 138

重复-图案 141

变换-对比 141

主导-从属 143

运动 143

节奏 146

深度 147

明度 148

视点 153

多视点 154

总结 155

9．透视 156

固定视点和视域 158

画面 158

地平线和地平面 159

视线和中心消失点 160

一点透视 160

两点透视 166

三点透视 169

圆的透视 170

阴影 174

透视情况下花纹的绘画 174

透视法的看与用 174

第四部分 素描材质 174

10．干性材质 176

纸张 177

素描工具 178

11．湿性材质 201

钢笔与墨水 201

钢笔、毛笔和墨水 210

毛笔和墨水 210

水彩画 214

素描和单版画 218

第五部分 传统体裁 218

12．静物 221

静物的优点 222

景物形体和明度研究 224

整体性形体 226

构图与处理 227

透明和反光的表面 232

放大的物体 234

13．风景 237

风景画家的必需品 237

风景画 239

质感与样式 242

自然的空间关系 245

都市风景画 250

海景画 252

抽象 253

14．人体素描 256

解剖学素描 256

人体素描——裸体 262

姿态素描 271

运动中的形体 274

着衣形体素描 277

联觉 279

个性气质与形体 279

想像和形体 281

15．肖像 282

形体和比例 284

面貌 287

自画像 289

客观性肖像 291

理想化肖像 293

心理性肖像 294

第六部分 综合性素描 299

漫画 299

16．插图 301

插图与美术 301

插图的类型 304

艺术指导 316

参考资料 317

准备一组作品 317

17．表现性素描 319

移情 320

表现与抽象 324

画家还是业余绘画爱好者？ 327

主观反映 329

选择 329

不仅仅是技巧 331

视觉暗喻 332

想像和表现 334

技艺的掌握 336

扩展表现性意识 339

18．表现性混合材质 341

表现主义与材质选择 342

运用视觉技能 342

前几世纪所用材质 344

试验 345

单一手段的优势 347

表面 348

视觉顺序 357

总结 358

术语表 359

索引 367

插图致谢名单 372