画里画外PDF电子书下载

壹 艺术是一场流动的盛宴 3

央美求学旧事——听讲座 3

艺术与陌生 8

全国美展小议 21

“一波三折”的风波 26

徐累：理性的梦幻 29

宋琨：平凡与非凡 31

姜吉安：凝视与禅意 33

陈林：时代的灵与意 35

高茜：静谧与华美 37

赵无极的“大象” 39

王家增“喧嚣中的静默” 41

训练有素 43

资产阶级生活，半仙思想——当代，绘画的奢侈 45

“粑粑”与“艺术” 48

艺术也像生命体 51

港台话+嗲+谐音+图像＝网络语言 54

杭春晖：对时代的问询 65

毛焰：呼吸的灵魂与圣境 67

白明：思想的魅力 69

瞿倩梅的《千年时间》 71

蛋彩（tempera）也美妙 73

王受之谈设计 75

“意外”与第二自然 77

王受之对话李永铨：爱别国的好东西是否就不爱国呢？——“成教化、助人伦”的当代设计 79

设计师好有爱！ 81

蔡康永的别样流浪——《LA流浪记》读后 84

纽约漫记一：令人惊叹的当代绘画 87

纽约漫记二：和武则天握手的人 91

纽约漫记三：画廊的宣传方式 93

纽约漫记四：我们的符号是中国 96

尖笔头、方笔头 99

万花筒：美国当代的艺术 101

潘企群抽象画研讨会侧记 107

设计与绘画——走向“设计”时代 112

1979年，裸女风波 115

我出的一次洋相 119

艺术是一场流动的盛宴 123

贰 画家的眼睛 129

欣赏的同时是再创造 129

从任伯年的绘画看“苔”“草”的应用 130

“空白”与“气韵” 137

画家的眼睛 143

“面”与“线” 150

“无序”和“有序” 152

在“有、无”之间 154

期待与惊讶 156

抽象与释放 158

饮料与绘画 161

曲线，生命的律动 164

《简·爱》、达利、现代画 166

婉约 168

程式 170

“兰花指”与“出梢” 172

风景速写 174

画到一半 180

“博士”老外来参观 183

放大之后 186

味“平淡” 188

被删减的《兰亭序》 191

被濡染的油画 193

感知“墨性” 195

加入一个面具 197

天籁 199

我们 202

线条的力量 205

巧合 207

夸张 210

任伯年的画 212

痕迹——“漓”“喷洒”不如手绘具绘画性 217

速写的画意与水墨相连 219

宿墨 222

艺术与技术 225

谁把我的画挂反了！——抽象、泛象、世界语 228

不一定远程去写生 230

气韵 234

《出水芙蓉图》的“小三角” 239

《流民图》与肌理 243

画儿，是用“脚”画出来的 247

做肌理 249

徐悲鸿的“新七法” 256

花鸟画笔墨之病辨析 262

直线，理性的支撑 268

艺术家，孤独的行者 275

关于肌理 277

幅式的产生与衍变 282

叁 《艺术哲学》与感恩 295

三月，我的雅昌 295

1980年，韩美林先生的讲座 297

人类的最高积累是精神 301

被批判的《海鹰》 303

珍爱我们的文化 306

话说“微妙” 310

798，艺术家精神的伊甸园 316

什么是艺术家 318

传统沉淀在血液里 320

丹纳的《艺术哲学》与“感恩” 322

一次误读 324

展品的评奖 326

建筑与雕塑——迪拜建筑有感 328

艺术家与知识分子 330

“混搭”时代 332

“跟风”与“盲从” 335

新开的修车摊 337

绘画与灾难 339

那些石头 341

遇到画中人 343

西藏、印经卷者 345

审美，是学院培养出来的吗？ 347

民艺东西 349

永不停歇的红舞鞋 352

让我们去朝圣 356

父亲留下的卡片 359

异想天开的Google办公室 364

拿笔的姿势 369

千人绘画表演 371

东方西方都“吉祥” 373

节日里，东西方同样的希冀 375