美国经典时装画技法 原书第5版PDF电子书下载

工具介绍 14

第1章 时装人物模型的比例 17

了解人物模型的基本要素 18

按一致的比例绘画 20

辅助线 22

时装画的拉长风格与人体 24

解读人体 26

人体图 28

上部躯干定义 32

下部躯干定义 33

躯干定义 34

躯干造型动力学 36

手绘人体 38

快速素描绘制步骤 40

快速手绘指南 42

创建人体侧面图 44

人体侧面图 45

侧面造型 46

实现平衡和动感 48

使用平行线 50

正面中心线的重要性 52

背面视图 54

较丰满的人体 56

孕妇人体时装画 58

小结 60

作业 60

第2章 基本人体形态 61

绘制腿部：形态和形状 62

腿部造型 64

透视缩短：腿 66

绘制脚 68

脚部造型 72

绘制手臂：形态和形状 74

透视缩短：手臂 76

绘图提示 80

绘制手：形态和形状 82

小结 86

作业 86

第3章 绘制模特 87

姿势的组成要素 88

躯干 92

角度 96

平衡线 100

支撑腿与平衡线 104

手臂 108

小结 112

作业 112

第4章 时装人物头部 113

绘制头部 114

绘制正面头部 116

绘制转动45°角的头部 118

绘制侧面头部 120

绘制面部特征草图 122

菱形技巧 126

定位头部 128

脸和头发的风格变化 130

绘制头发 132

绘制发型 134

小结 136

作业 136

第5章 绘制男性 137

绘制男性人体 138

男性人体的基本要素 140

男性姿势与女性姿势的比较 142

处理姿势 144

男性人体的比例 146

绘制男性的腿部 148

绘制男性的手臂和手 150

绘制男性的头部 152

绘制男性的头发 154

为男性人体设计服装 156

男裤 160

男士上装 162

绘制套装草图 164

经典的男装草图 166

男装素描 168

特约艺术家：Josh Prim 170

特约艺术家：Catie Donhauser 172

特约艺术家：Sascha Flowers 174

早期男装图样：20世纪初到20世纪30年代 178

小结 180

作业 180

第6章 绘制儿童时装 181

儿童的年龄段 182

婴儿 184

幼儿 186

低龄儿童 187

儿童 188

8～12岁的男孩 189

8～19岁 190

绘制儿童的头部 192

绘制儿童的发型 194

绘制儿童的手臂和手 196

绘制儿童的腿和脚 198

儿童素描 200

儿童的风格 202

特约艺术家：Janet Kim 204

特约艺术家：Eri Mikami 206

早期儿童服装图样：20世纪20年代至30年代 208

小结 210

作业 210

第7章 服装和服装细节 211

时装透视图 212

绘制裙子 214

绘制喇叭裙和缩褶裙 216

绘制褶裙 218

绘制裤子 220

绘制领口和衣领 224

绘制袖子 226

绘制女衬衫草图 228

绘制西装上衣草图 230

绘制茄克草图 232

绘制大衣草图 234

绘制绗缝 236

绘制人造皮草 237

绘制褶边 238

绘制瀑布花边 240

绘制抽褶和缩褶 242

绘制挂帽领 243

新娘装的比例 244

新娘装造型 246

新娘装的款式 248

新娘装的裙裾 250

褶皱细节 252

小结 254

作业 254

第8章 配饰 255

首饰 256

针对首饰画头部素描图 258

针对首饰的手脚素描图 260

太阳镜 262

绘制男帽 264

绘制女帽 266

腰带 268

手提包 270

鞋类素描图 272

高跟 274

绘制女鞋 276

运动鞋 278

特约艺术家：LaToya Leflore 280

特约艺术家：Jason Bunchanon 282

特约艺术家：Clara Yoo 284

小结 286

作业 286

第9章 基本渲染技巧 287

条纹布 288

方格布、条格平布和苏格兰格子布 290

图案 292

缩小印花 294

面料渲染 296

面料润色 298

秋季服装面料 300

钢笔线和马克笔着色 302

全黑色渲染 304

阴影 306

高亮显示或阴影——对单一色彩的强调 308

人物模型上的阴影 310

戏剧性阴影 312

透明面料 313

特约艺术家：Jodie Lau 314

小结 316

作业 316

第10章 颜色渲染 317

用马克笔渲染肤色 318

用马克笔渲染男装 320

用马克笔渲染童装 322

树胶水彩画——水彩／绘制肤色 324

混合颜色来画水彩画 326

用水彩渲染面料 328

时装设计师们的颜色大赛 330

Yves Saint Laurent与20世纪70年代的羊毛麦尔登茄克 333

Emilio Pucci与20世纪60年代的平纹布裙 334

Carolina Herrera与20世纪80年代的丝光花瑶裙 334

Rudi Gernreich与20世纪60年代的羊毛平纹布裙 335

Geoffery Beene与20世纪70年代的丝质提花裙 336

James Galanos与20世纪70年代的双绉晚礼服 337

André Courrèges与20世纪60年代羊毛哔叽呢长裤套装 338

Arnold Scaasi与20世纪80年代的丝质透明硬纱晚礼服式连身衣 339

渲染头发 340

小结 342

作业 342

第11章 绘制针织衫 343

针织衫的基本要素 344

绘制针织衫 346

画针织衫平面展示图 348

造型与部分渲染 350

基本编织针法 352

重复图案 354

辫子花和组合 356

描摹针织图案 358

编织处理 360

特约艺术家：Saida Mouradova 362

特约艺术家：Christina Kown 366

小结 370

作业 370

第12章 设计草图与时装插画 371

让造型与时装款式匹配 372

造型中的态度 374

态度冲突 376

插画家与设计师 378

外表与感觉 380

夸张与信息 382

设计风格 384

设计重点 386

设计方向 388

特约艺术家：Joo Young Kang 390

特约艺术家：Jodie Lau 392

特约艺术家：Jodie Lau 394

特约艺术家：Anthony Manfredonia 396

早期的女性服装图样 398

小结 400

作业 400

第13章 绘制平面展示图和规格图 401

平面展示图的人物模板 402

上装——衬衫和连衣裙的模板 404

下装——裙子和裤子的模板 406

平面展示图的结构 408

了解平面展示图 410

泳装和女式贴身内衣裤的平面展示图 412

连衣裙和礼服的平面展示图 414

女性的外套平面展示图 416

专题或组合式平面展示图 418

将素描图与平面展示图结合使用 420

男装平面展示图 422

男士下装的平面展示图 424

裤子平面展示图 425

男式上装的平面展示图 426

儿童服装的平面展示图 428

规格图 430

规格图中的尺寸和细节 432

分析服装 434

平面展示图与规格图 436

特约艺术家：Catie Donhauser 438

特约艺术家：Jodie Lau 440

特约艺术家：Jodie Lau 442

小结 444

作业 444

第14章 布局 445

布局构图 446

人体和配饰 448

布局中的空间和形状 450

组合人体 452

布局选择 454

即兴布局 456

特约艺术家：Elizabeth Kennedy 458

特约艺术家：Elizabeth Kennedy 460

特约艺术家：Christina Kwon 462

小结 464

作业 464

附录 465

绘图词典——领口 466

衣领 467

衣领与翻领 468

领口处理——蝴蝶结和领结 469

袖孔处理 470

袖子 471

袖口 472

女式上衣与男式衬衫 473

上装及细节 474

针织衫 475

睡衣和家居服 476

胸衣和内衣 477

短裤等各类裤子 478

腰节处细节 480

口袋 481

裙子长度 482

裙子 483

省道裁剪——衣大身 484

连衣裙 485

茄克衫和西装上衣 486

茄克衫 487

大衣等外套 488

帽子和手套 490

手提袋和钱包 492

鞋子 493

问题示例 494