Photoshop CS2中文版四库全书PDF电子书下载

第1章　准备知识 1

1.1 知用而学——了解Photoshop应用领域 2

1.1.1　平面广告设计 2

1.1.2　包装与封面设计 2

1.1.3　建筑表现 3

1.1.4 电视栏目包装设计 4

1.1.5　概念设计 4

1.1.6　游戏美术设计 5

1.1.7　数码照片修饰与设计 5

1.1.8　网页设计制作 6

1.1.9　插画绘制 6

1.1.10　界面设计 7

1.2　学习Photoshop前的3个问题 7

1.2.1 什么样的人应该学习Photoshop 8

1.2.2　如何学习Photoshop 8

1.2.3　学习Photoshop是否需要美术基础 9

1.3　掌握界面基本操作知识 10

1.3.1 掌握工具的使用方法 10

1.3.2　掌握调板的使用方法 12

1.3.3　关于菜单 13

1.3.4　按工作类型显示菜单 13

1.3.5　显示、隐藏或突出显示菜单命令 14

1.3.6　复位工作区 17

第2章　关于图像及文件 18

2.1 知用而学——掌握基础支撑性知识 19

2.2　位图图像与矢量图形 19

2.2.1　位图图像的概念 19

2.2.2　位图文件格式 20

2.2.3　矢量图形的概念 21

2.2.4　矢量文件格式 22

2.2.5　矢量图形与位图图像的关系 22

2.3　文件操作 23

2.3.1 创建普通图像文件 23

2.3.2　创建预设图像尺寸选项 24

2.3.3　使新建图像匹配已打开的图像 24

2.3.4　创建用于视频的图像文件 25

2.3.5　设定像素长宽比 26

2.3.6　使用“打开为”命令 27

2.3.7　保存文件 28

2.4　了解分辨率 28

2.5　常见的分辨率种类 29

2.5.1 图像分辨率与打印机分辨率 29

2.5.2　印刷分辨率 30

2.5.3　屏幕分辨率 30

2.5.4　扫描仪分辨率 30

2.5.5　数码相机分辨率 31

2.5.6　平面设计中什么情况下无须设定分辨率 31

2.6　如何改变图像尺寸 31

2.6.1 在两种情况下改变图像尺寸 31

2.6.2　理解插值 33

2.6.3　理解分辨率与图像清晰度间的关系 34

2.6.4　提高分辨率的原因 35

2.7　裁切数码照片 36

2.7.1 使用“裁剪”命令剪裁照片 36

2.7.2　裁切照片突出重点 37

2.7.3　通过裁切操作矫正倾斜照片 38

2.7.4　使用“裁切”命令 38

2.8　画布操作 39

2.8.1 改变画布尺寸 39

2.8.2　改变画布方向 40

2.9　辅助工具 41

2.9.1 标尺 41

2.9.2　辅助线 43

2.9.3　网格 44

2.10　使用Adobe Bridge管理数码照片 45

2.10.1 改变Adobe Bridge窗口显示状态 46

2.10.2　选择当前浏览文件夹 47

2.10.3　指定显示文件和文件夹的方法 47

2.10.4　快速改变文件缩览图显示状态 47

2.10.5　打开图片 48

2.10.6　管理文件 48

2.10.7　旋转数码照片 49

2.10.8　标记数码照片文件 49

2.10.9　为数码照片标级别 50

2.10.10　为照片设置关键字 51

2.10.11　成批重命名数码照片文件 53

2.10.12　在Bridge中运行自动化任务 54

第3章　颜色模式与颜色管理 55

3.1 知用而学——颜色与设计 56

3.2　颜色初探 57

3.2.1 了解色彩 57

3.2.2　构成色彩的三要素 57

3.2.3　色彩的意象 57

3.2.4　色彩的冷暖感 58

3.2.5　色彩的进退与缩胀感 59

3.2.6　色彩的轻重与软硬感 59

3.2.7　色彩的华丽与朴素感 59

3.2.8　如何使用色彩表现味觉 59

3.3　色彩的搭配 60

3.4　计算机颜色理论 61

3.4.1 用计算机表现颜色 61

3.4.2　颜色位数 61

3.4.3　屏幕分辨率和显卡显存 61

3.5　颜色模式 62

3.5.1 HSB模式 63

3.5.2　RGB模式 63

3.5.3　CMYK模式 64

3.5.4　Lab模式 64

3.5.5　位图模式 65

3.5.6　双色调模式 65

3.5.7　索引颜色模式 65

3.5.8　灰度模式 66

3.6　使用颜色模式进行工作 66

3.6.1 做设计时如何选择颜色模式 66

3.6.2　转换颜色模式 67

3.6.3　转换颜色模式时颜色发生变化意味什么 67

3.7　管理颜色 67

3.7.1 关于颜色管理 68

3.7.2　设置颜色管理 68

3.8　本章综合案例 70

3.8.1 通过转换颜色制作网点数码照片 70

3.8.2　制作双色调照片 71

第4章　选择 73

4.1 知用而学——选择的艺术 74

4.2　制作圆形、矩形等选区 75

4.2.1　制作矩形选区 75

4.2.2　制作圆形选区 76

4.2.3　制作单行（列）选区 77

4.2.4　制作不规则形选区 77

4.3　使用选区工作模式 78

4.3.1 新选区模式 79

4.3.2　添加到选区模式 79

4.3.3　从选区减去模式 79

4.3.4　与选区交叉模式 80

4.4　选择区域的简单操作 81

4.5　选区制作高级方法 84

4.5.1 自动依据图像边缘制作选区 84

4.5.2 自动依据颜色制作选区方法1 85

4.5.3 自动依据颜色制作选区方法2 87

4.5.4　使用快速蒙版制作任意形状选区 88

4.5.5 自动依据图像边缘“抽出”图像 90

4.6　调整选择区域 92

4.6.1 扩大或缩小选区 92

4.6.2　基于颜色扩展选区 93

4.6.3　平滑选区 94

4.6.4　羽化选区 94

4.6.5　边界化选区 96

4.7　变换选择区域 96

4.8　应用路径制作精确选区 97

4.8.1　路径的基本概念 97

4.8.2　绘制简单路径 99

4.8.3　“路径”调板 104

4.8.4　将路径转换为选区 104

4.9　本章综合案例 105

4.9.1 制作矢量视觉作品 105

4.9.2　制作梦幻剪影效果 108

4.9.3　制作立体文字效果 110

4.9.4　制作灰度照片效果 112

4.9.5　美白肌肤 113

4.9.6　增加人物照片立体效果 115

第5章　调色 116

5.1 知用而学——调色与数码照片 117

5.1.1 调整素材图像与数码照片 117

5.1.2　调色类型 118

5.2　评估数码照片 118

5.3　使用工具简单调整数码照片局部 121

5.3.1　加亮数码照片局部 121

5.3.2　加暗数码照片局部 122

5.3.3　修改数码照片局部饱和度 123

5.4　对数码照片进行简单调整 123

5.4.1　为数码照片去色 123

5.4.2　反相数码照片 124

5.4.3　为数码照片均化色调 124

5.4.4　制作黑白二值数码照片 126

5.4.5　分离数码照片的色调 127

5.4.6　简单调整数码照片的亮度与对比度 127

5.5　数码照片调整高级方法 128

5.5.1 通过直观选择调整数码照片 128

5.5.2　直接调整数码照片的阴影及高光区域 129

5.5.3　为数码照片映射一个渐变 130

5.5.4　调整数码照片的色阶层次 131

5.5.5　精确调整数码照片的色调 134

5.5.6　平衡数码照片的色彩 136

5.5.7　调整数码照片的色相或饱和度 137

5.5.8　替换数码照片的局部颜色 139

5.5.9　在两幅数码照片之间匹配颜色 140

5.5.10　制作滤色镜效果 143

5.5.11 调整照片的曝光度 144

5.6　深入学习黑白场 145

5.6.1 使用黑白场的意义 145

5.6.2　设置黑白场对印刷质量的影响 146

5.6.3　判断是否需要定义黑白场 147

5.6.4　准确定义黑白场 148

5.6.5　定义黑白场的原则 149

5.7　人物类数码照片调整技巧 150

5.7.1　年轻人数码照片 150

5.7.2　老年人数码照片 150

5.7.3　儿童数码照片 151

5.8　本章综合案例 151

5.8.1 去除照片偏色 151

5.8.2　纠正照片灰暗效果 155

5.8.3　制作梦幻色彩照片 157

第6章　自由绘画 161

6.1 知用而学——绘画无所不在 162

6.2 理解Photoshop绘画 163

6.2.1　Photoshop绘画与传统绘画的比对 163

6.2.2　了解绘画色与画布色 163

6.2.3　使用Pantone（潘通）色 165

6.3 自由绘画 166

6.3.1 画笔工具 166

6.3.2　铅笔工具 167

6.4　使用“画笔”调板设置绘画用的笔刷 168

6.4.1 画笔与笔刷的关系 168

6.4.2　理解笔刷与笔画的关系 170

6.4.3　掌握“画笔”调板 170

6.5　使用路径进行绘画 182

6.5.1　路径绘画流程 182

6.5.2　使用自由钢笔工具绘制自由路径 182

6.5.3　通过将选区转换为路径得到任意形状路径 183

6.5.4　编辑路径之转换节点 184

6.5.5　编辑路径之删除节点与线段 185

6.5.6　编辑路径之路径运算 185

6.5.7　对路径进行填充或描边操作 186

6.6　本章综合案例 188

6.6.1 使用路径制作复杂LOGO 188

6.6.2　涂鸦效果 192

6.6.3　模拟散落的晶莹气泡 193

6.6.4　绘制矢量插画 196

第7章　规则形绘画 201

7.1 知用而学——绘画与设计 202

7.2　绘制规则形状 203

7.2.1 形状工具综述 203

7.2.2　矩形、圆角矩形和椭圆工具 204

7.2.3　多边形工具 205

7.2.4　直线工具 206

7.2.5　自定形状工具 207

7.3　用渐变工具绘制柔和过渡色 209

7.3.1　渐变工具选项条 209

7.3.2 自定义实色渐变 210

7.3.3　自定义透明渐变 213

7.3.4　自定义杂色渐变 214

7.3.5　存储渐变 215

7.3.6　载入渐变 215

7.3.7　复位默认渐变 216

7.4　用油漆桶工具填充图像 216

7.5 自定义图案 217

7.6　填充和描边操作 218

7.6.1 填充 218

7.6.2　描边 219

7.7　本章综合案例 220

7.7.1　制作个人标志 220

7.7.2　制作公司招贴 222

7.7.3　制作金属质感网页按钮 226

第8章　纠错及修饰变换图像 230

8.1 知用而学——纠错、修图与变换 231

8.2　纠正错误 232

8.2.1　“历史记录”调板 232

8.2.2　历史记录画笔工具 233

8.2.3　历史记录艺术画笔工具 235

8.3　修饰图像 237

8.3.1 图章工具组 237

8.3.2　修复工具组 239

8.4　变换图像 244

8.4.1　缩放图像 244

8.4.2　旋转图像 245

8.4.3　斜切图像 245

8.4.4　翻转图像 246

8.4.5　扭曲图像 246

8.4.6　透视图像 247

8.4.7　精确变换 248

8.4.8　再次变换 248

8.4.9　变形图像 250

8.5　本章综合案例 252

8.5.1　去除眼袋 252

8.5.2　模拟制作立体盒子 253

第9章　图层基础操作 256

9.1 知用而学——Photoshop核心精粹 257

9.2　“图层”调板 258

9.3　图层操作 259

9.3.1　选择图层 259

9.3.2　显示和隐藏图层 260

9.3.3　创建新图层 260

9.3.4　修改背景图层 261

9.3.5　复制图层 262

9.3.6　删除图层 263

9.3.7　重命名图层 263

9.3.8　改变图层的次序 264

9.3.9　图层不透明度 265

9.3.10　设置填充透明度 265

9.3.11 锁定图层属性 266

9.3.12　链接图层 267

9.3.13　显示图层边缘 267

9.4　对齐或分布图层 268

9.4.1 对齐图层 268

9.4.2　分布图层 269

9.5　合并图层 269

9.5.1 向下合并图层 270

9.5.2　合并可见图层 270

9.5.3　合并链接图层 270

9.5.4　合并图层组 270

9.5.5　合并任意多个图层 270

9.5.6　合并所有图层 270

9.6　图层组 271

9.6.1　新建图层组 272

9.6.2　通过链接图层创建图层组 272

9.6.3　通过图层创建图层组 272

9.6.4　将图层移入或移出图层组 273

9.6.5　创建嵌套图层组 273

9.6.6　复制与删除图层组 274

9.7　图层样式 274

9.7.1 图层样式类型 274

9.7.2　复制、粘贴图层样式 282

9.7.3　屏蔽和删除图层样式 282

9.8　调整图层 284

9.8.1　创建调整图层 284

9.8.2　灵活运用调整图层 284

9.9　智能对象 285

9.9.1 理解智能对象 285

9.9.2　创建智能对象 287

9.9.3　编辑智能对象 287

9.9.4　编辑智能对象源文件 287

9.9.5　栅格化智能对象 288

9.9.6　验证智能对象的优点 288

9.10　本章综合案例 290

9.10.1 模拟制作光滑水银质感印章 290

9.10.2　模拟制作磨砂玻璃效果 293

9.10.3　制作粗糙肌理 295

9.10.4　用调整图层制作斑驳广告图像 299

9.10.5　制作透明立体文字 301

9.10.6　制作书籍封面 303

第10章　图层高级操作 312

10.1 知用而学——图像混合与创意的利器 313

10.2　关于图像创意 315

10.2.1 想象——创意的动力 315

10.2.2　产生创意的几种方法 315

10.3　创意图像制作流程 316

10.3.1　确定主题 316

10.3.2　构思草图 316

10.3.3　拍摄素材 317

10.3.4　搜集素材 317

10.3.5　绘制素材 318

10.3.6　电脑合成 318

10.3.7　修改润饰 318

10.4　广告图像创意常用创作技法 318

10.4.1 夸张 318

10.4.2　联想 319

10.4.3　幽默 320

10.4.4　超现实 320

10.5　剪贴蒙版 321

10.5.1 创建剪贴蒙版 322

10.5.2　取消剪贴蒙版 324

10.6　图层蒙版 324

10.6.1 图层蒙版的工作原理 325

10.6.2　创建图层蒙版 326

10.6.3　编辑图层蒙版 327

10.6.4　隐藏图层蒙版 327

10.6.5　取消图层蒙版的链接 328

10.6.6　删除图层蒙版 329

10.7　图层的混合模式 329

10.7.1 了解混合模式 329

10.7.2　如何学习混合模式 332

10.7.3　使用混合模式进行叠印处理 332

10.8　高级图像混合 334

10.9　本章综合案例 336

10.9.1 BIG MOVIE电影海报 336

10.9.2　鼠标中的城市 338

10.9.3　人物梦幻合成 340

10.9.4　陨落林中的地球 342

10.9.5　制作斑驳人像效果 346

第11章　文字 349

11.1 知用而学——文字与设计 350

11.2　理解文字图层 351

11.3　输入并编辑文字 352

11.3.1　输入水平文字 354

11.3.2　输入垂直文字 356

11.3.3　在输入状态下改变文字位置与角度 356

11.3.4　转换水平或垂直排列的文字 357

11.3.5　创建文字型选区 357

11.3.6　输入标题或简短说明型点文字 359

11.3.7　输入大量辅助说明的段落文字 359

11.3.8　相互转换点文字及段落文字 361

11.4　理解设计中常用文字格式 361

11.4.1 字号 361

11.4.2　中文字体 363

11.4.3　英文字体 365

11.4.4　行距 366

11.5　设置文字格式 367

11.6　理解设计中常用段落格式 369

11.6.1 左右均齐 370

11.6.2　居中对齐 370

11.6.3　齐左或齐右 370

11.7　设置段落格式 371

11.8　扭曲变形文字 372

11.9　转换文字 374

11.9.1　转换为普通图层 375

11.9.2　转换为形状图层 375

11.9.3　生成路径 376

11.10　沿路径绕排文字 377

11.10.1　路径绕排文字的设计意义 377

11.10.2　制作沿路径绕排文字的效果 377

11.10.3　理解路径绕排文字 379

11.10.4　更改路径绕排文字的效果 379

11.11　异形文字段落 380

11.11.1 异形文字段落的设计意义 380

11.11.2　制作异形文字段落 380

11.11.3　理解异形文字段落 382

11.11.4　更改异形文字段落 382

11.12　本章综合案例 383

11.12.1　制作艺术文字——非常视觉 383

11.12.2　设计制作个性化艺术文字效果 389

第12章　通道 393

12.1 知用而学——通道与特效、印刷 394

12.1.1　通道与特效 394

12.1.2　通道与印刷 395

12.2　通道 395

12.2.1 原色通道 395

12.2.2　Alpha通道 396

12.2.3　专色通道 396

12.3　操作通道 397

12.3.1　显示“通道”调板 397

12.3.2　观察通道 397

12.3.3　选择通道 398

12.3.4　复制通道 398

12.3.5　删除通道 399

12.3.6　分离与合并原色通道 399

12.3.7　在Photoshop中如何分色 401

12.3.8　在通道中查看渐变的条纹 401

12.4　理解并使用Alpha通道 402

12.4.1 理解Alpha通道 402

12.4.2　通过保存选区认识Alpha通道 403

12.4.3　直接创建新的Alpha通道 405

12.4.4　通过编辑用Alpha通道创建选区 406

12.4.5　将通道作为选区载入 408

12.4.6　保存Alpha通道 408

12.5　专色与专色印刷 409

12.5.1 什么是专色和专色印刷 409

12.5.2　Photoshop中如何制作专色版 409

12.5.3　指定专色选项 410

12.5.4　使用另一种方法制作专色版 411

12.5.5　镂空专色区域图像 411

12.5.6　处理印刷中的金、银色 413

12.5.7　专色图像文件保存格式 413

12.6　本章综合案例 414

12.6.1　使用Alpha通道选择头发 414

12.6.2　设计制作杂志封面 416

第13章　滤镜 421

13.1 知用而学——滤镜与图像魔术 422

13.1.1　滤镜与图像特效 422

13.1.2　滤镜与纠正图像 422

13.1.3　滤镜与随机性图像 422

13.2　特殊滤镜 423

13.2.1　滤镜库 423

13.2.2　消失点 426

13.2.3　液化 430

13.2.4　图案生成器 432

13.2.5　抽出 434

13.3　重点常用滤镜 437

13.3.1　高斯模糊 437

13.3.2　动感模糊 438

13.3.3　径向模糊 438

13.3.4　置换 439

13.3.5　减少杂色 441

13.3.6　马赛克 442

13.3.7　彩色半调 443

13.3.8　云彩 443

13.3.9　USM锐化 444

13.3.10　智能锐化 445

13.3.11 浮雕效果 447

13.3.12　风 447

13.3.13　极坐标 448

13.3.14　纹理化 450

13.4　艺术效果滤镜 451

13.4.1　彩色铅笔 451

13.4.2　木刻 451

13.4.3　干画笔 451

13.4.4　胶片颗粒 452

13.4.5　壁画 452

13.4.6　霓虹灯光 453

13.4.7　绘画涂抹 453

13.4.8　调色刀 453

13.4.9　塑料包装 454

13.4.10　海报边缘 454

13.4.11 粗糙蜡笔 455

13.4.12　涂抹棒 455

13.4.13　海绵 455

13.4.14　底纹效果 456

13.4.15　水彩 456

13.5　模糊滤镜 457

13.5.1 模糊 457

13.5.2　进一步模糊 457

13.5.3　特殊模糊 457

13.5.4　形状模糊 458

13.5.5　表面模糊 458

13.5.6　镜头模糊 458

13.6　画笔描边滤镜 460

13.6.1　强化的边缘 460

13.6.2　阴影线 461

13.6.3　深色线条 461

13.6.4　成角的线条 462

13.6.5　墨水轮廓 462

13.6.6　喷溅 462

13.6.7　喷色描边 463

13.6.8　烟灰墨 463

13.7　扭曲滤镜 464

13.7.1　扩散亮光 464

13.7.2　玻璃 464

13.7.3　海洋波纹 465

13.7.4　挤压 465

13.7.5　波纹 465

13.7.6　切变 466

13.7.7 球面化 466

13.7.8　旋转扭曲 467

13.7.9　波浪 467

13.7.10　水波 468

13.7.11　镜头校正 468

13.8　杂色滤镜 471

13.8.1 添加杂色 471

13.8.2　去斑 472

13.8.3　蒙尘与划痕 472

13.8.4　中间值 472

13.9　像素化滤镜 472

13.9.1 晶格化 472

13.9.2　彩块化 473

13.9.3　碎片 473

13.9.4　铜版雕刻 473

13.9.5　点状化 474

13.10　渲染滤镜 474

13.10.1　分层云彩 474

13.10.2　镜头光晕 474

13.10.3　光照效果 475

13.11　锐化滤镜 475

13.11.1　锐化 475

13.11.2　锐化边缘 475

13.11.3　进一步锐化 476

13.12　素描滤镜 476

13.12.1　基底凸现 476

13.12.2　粉笔和炭笔 476

13.12.3　炭笔 477

13.12.4　便条纸 477

13.12.5　铬黄 477

13.12.6　塑料效果 478

13.12.7　网状 478

13.12.8　图章 479

13.12.9　撕边 479

13.12.10　水彩画纸 479

13.13　风格化滤镜 480

13.13.1　扩散 480

13.13.2 凸出 480

13.13.3　拼贴 481

13.13.4　查找边缘 481

13.13.5　照亮边缘 482

13.13.6　曝光过度 482

13.13.7　等高线 482

13.14　纹理滤镜 483

13.14.1　龟裂缝 483

13.14.2　颗粒 483

13.14.3　马赛克拼贴 484

13.14.4　拼缀图 484

13.14.5　染色玻璃 485

13.15　其他滤镜 485

13.15.1 自定 485

13.15.2　高反差保留 485

13.15.3　最大值 486

13.15.4　最小值 486

13.15.5　位移 486

13.16　本章综合案例 486

13.16.1　制作艺术背景纹理 486

13.16.2　模拟古画效果 490

13.16.3　模拟火热星球 492

13.16.4　模拟分形炫光效果 495

13.16.5　制作星光效果 499

13.16.6　为照片添加艺术边框 502

13.16.7　制作素描效果 504

13.16.8　修正照片大小眼 506

第14章　动作自动化与脚本 508

14.1 知用而学——提高工作效率的良方妙法 509

14.2　使用动作 509

14.2.1 应用动作的方法 510

14.2.2　一秒钟快速制作艺术化照片 511

14.2.3　一秒钟快速为照片制作艺术边框 512

14.2.4　调整动作运行速度 513

14.2.5　创建新动作 514

14.3　编辑修改动作 515

14.3.1　在动作中添加命令 515

14.3.2　重新排列动作 516

14.3.3　更改动作选项 516

14.3.4　更改动作中记录的命令参数 516

14.3.5　复制或删除组、动作和命令 517

14.4　常用自动化命令讲解 517

14.4.1 对成批图像文件进行快速处理 517

14.4.2　创建互联网上的照片博客画廊 519

14.4.3　制作数码照片索引表 521

14.4.4　拼接出宽幅全景图像 524

14.4.5　从文件中分离出扫描的照片 528

14.5　使用脚本自动执行操作 528

14.5.1 用图像处理器处理多个文件 529

14.5.2　将图层复合导出成为单个图像文件 530

14.5.3　将图层导出成为单个图像文件 531

14.5.4　用脚本事件管理器快速写入文件信息 532

14.6　动作、自动化、脚本的关系 533

第15章　功能性练习 535

15.1 海底世界 536

15.2　风雪交加 538

15.3　为苹果贴标签 542

15.4　银质LOGO 543

15.5　零度空间 548

15.6　视觉艺术 554

第16章　综合案例 559

16.1 《Photoshop CS2入门与实战》封面设计 560

16.1.1 第1部分　制作底图 560

16.1.2　第2部分　制作正封 563

16.1.3　第3部分　制作书脊和封底 571

16.2　“贵友”白酒包装 574

16.2.1 第1部分　制作底图 574

16.2.2　第2部分　添加内容 580

16.2.3　第3部分　制作酒包装立体效果 586

16.3　月饼包装 590

16.4　卟噜饼屋招贴 597

16.5　香水广告 607

16.6　酒广告 612